Лучшие роли Евгения Леонова (Фото и Видео). Лучшие роли евгения леонова Одна из ролей леонова на букву д
2 сентября исполнилось 87 лет со дня рождения замечательного артиста театра и кино Евгения Павловича Леонова. Почти 10 лет его уже нет с нами, но трогательные и комичные персонажи, созданные им на сцене и в кино, продолжают волновать зрителя и поныне. О лучших ролях Евгения Леонова наша статья.
Впервые Евгений Павлович вышел на сцену Московского театра Дзержинского района в 1947-м году, окончив драматическое отделение Московской экспериментальной театральной студии. А с 1948-го выступает в Театре им. К.С. Станиславского. За 20 лет он сыграл более 30 ролей, среди которых Дёнщик из «Трех сестер» и повар из «Чайки» А. П. Чехова, Дон Диего из комедии «С любовью не шутят» П. Кальдерона, Лариосик из «Дней Турбиных» М. Булгакова, Винченцо из драмы Э. Филиппо «Де Преторе Винченцо», сказочник из «Снежной королевы» Е. Шварца, Пичем из «Трехгрошовой оперы» Б. Брехта, часовой из пьесы М. Шатрова «Шестое июля» и другие. Талант Евгения Павловича многогранен, он проявил себя не только как драматический актер, в его репертуаре и комические амплуа. Он играл и добрых сказочников, и простаков, и характерных героев.
С 1968 года Евгений Леонов - актер Театра им. В.В. Маяковского. Здесь он проработал недолго, сыграв Ванюшина из автобиографической пьесы С. Найденова «Дети Ванюшина», Нарокова из пьесы Н. Островского «Таланты и поклонники», и Санчо Пансу в спектакле «Человек из Ламанчи». Из-за разногласий с Андреем Гончаровым, бывшим в ту пору худруком театра, Евгений Леонов был вынужден перейти в «Ленком», в котором он проработал до 1989 года. В этом театре он сыграл свои замечательные драматические, полные глубокого психологизма роли. Это Иванов из одноименной пьесы А.П. Чехова, отец из пьесы В. Мысливского «Вор», крестьянский ходок из пьесы «Синие кони на красной траве» и подсудимый из «Диктатуры совести» М. Шатрова, вожак из «Оптимистической трагедии» В. Вишневского, Тевье-молочник из «Поминальной молитвы» Г. Горина по Шолом-Алейхему.
http://youtu.be/yLc9ULDEy0w
Параллельно со сценой Евгений Павлович снимается в кино. В 1949-м он дебютировал, сыграв эпизодическую роль пожарного из музыкальной комедии «Счастливый рейс». Мелькнув на пару минут на экране, не говоря ни одного слова, он уже запомнился зрителям своей светлой обаятельной улыбкой.
Затем были эпизодические роль в комедии «Карандаш на льду» (1949), официант в ресторане из приключенческой комедии «Спортивная честь» (1951), кок из «Морского охотника» (1954), шоферы Пашка Еськов из «Дороги» (1955) и Мишка Снегирев из «Дела Румянцева» (1955).В «Неповторимой весне» (1957) Евгений Леонов сыграл врача Алексея Степановича Кошелева. В этом же году зрители увидели его в роли милиционера Сердюкова в комедии «Улица полна неожиданностей». Его герои - простые люди, немного ленивые или пытающиеся схитрить, но неизменно терзающиеся и совестливые. В 1958-м он предстал в образе коммунара Агафона из драмы «Трудное счастье». В 1959-м Евгений Павлович снялся в четырех фильмах: в комедии «Не имей сто рублей» он сыграл Ивана Сергеевича Мухина, завхоза музея, в «Произведении искусства» он предстал в роли Саши Смирнова, а в «Повести о молодоженах» — в роли Феди Макарова, в детском фильме «Снежная сказка» Евгения Павловича зрители увидели в образе Старика Года.
Первый успех и узнаваемость принесла ему комедия «Полосатый рейс» (1961), в которой он сыграл Глеба Савельевича Шулейкина.
http://youtu.be/enyQw7qpZOg
Следующей успешной ролью был король Эрик XXIX из сказки «Снежная королева» (1966). Этакий домашний тиран.
Герои Леонова представляют единое целое с самим актером, он их наделяет своими неповторимыми чертами. Таковы осторожный человек, заказчик в «Коротких историях» (1963), пулеметчик Яков Шибалок из драмы «Донская повесть» (1964), нежный отец, домашний человек с добрыми глазами и заботливыми руками, способными не только оружие держать, но и ребенка нянчить, и пациент зубного врача Иван Сергеевич Травкин из комедии «Тридцать три» (1965). Его фраза: «Счастье, когда утром хочется на работу, а вечером - домой» - стала афоризмом.
Наибольшим успехом пользовались «Джентльмены удачи» (1971), в котором Евгений Леонов сыграл главные роли: заведующего детским садом Евгения Ивановича Трошкина и рецидивиста Сан Саныча Белого по кличке Доцент.
http://youtu.be/rD2Uqsc2vcU
Реплики и фразы из этого фильма стали народными. На Мосфильмовской улице стоит памятник Доценту, полюбившемуся персонажу картины.
В 1972-м на экраны вышел телефильм «Большая перемена», где Евгений Павлович сыграл Леднёва, пожилого человека, вынужденного вместе с дочерью постигать грамоту.
http://youtu.be/CULiFJ5wqsI
Полна драматизма роль Сарафанова в телефильме по пьесе А. Вампилова «Старший сын» (1975). Пожилой музыкант, вынужденный зарабатывать на жизнь игрой на похоронах, очень одинок. Он готов поверить в придуманную историю о старшем сыне, чтобы хотя бы на мгновение ощутить трогательную заботу младшего поколения. Мягкотелый и слезливый Сарафанов, ранимый и чувствительный - таков герой Леонова.
http://youtu.be/ddzqoDv0VCI
Многим он запомнился в образе короля из «Обыкновенного чуда» (1978). Герой Леонова - тиран, объясняющий свое поведение генами предков. Талантливый актер, в основном играющий добрячков, превосходно справился с ролью самодура, хладнокровно отдающего приказы о повешении.
http://youtu.be/BVhKVX4ngGw
Не менее драматична роль актера Бубенцова из фильма «О бедном гусаре замолвите слово» (1980). Ради счастья дочери он готов на самопожертвование.
Первая заметная роль в кино Евгения Леонова – в комедии «Полосатый рейс», ставшей кассовым хитом 1961 года. Её посмотрели более 45 миллионов советских зрителей. Леонов здесь играет буфетчика Шулейкина, который, чтобы попасть на корабль, представился дрессировщиком тигров: их везут на том же борту. Уже здесь Леонов показал, что способен превратить роль второго плана в главную. Если остальные актёры фильма остаются в рамках выбранного типажа, то Леонов демонстрирует более обширный инструментарий, усложняя свой образ.
Кадр из фильма «Полосатый рейс»
9. Иван Травкин,
С роли Ивана Травкина начинается многолетнее сотрудничество Евгения Леонова с . Для эскцентрических данелиевских фантазий Леонов подходил как нельзя лучше. Актёр с грустным лицом, способный рассмешить, но очень редко смеющийся. Похожий на любого человека с улицы и всё же запоминающийся с первых секунд на экране. Робкий, смущающийся, но в нужные моменты совершающий героические поступки. Данелия приглашал Леонова в каждый свой новый фильм, и тот соглашался, даже если роль была совсем маленькая.
Кадр из фильма «Тридцать три»
8. Винни Пух,
Голос Евгения Леонова все советские зрители помнили с раннего детства. Его Винни Пух из знаменитой серии мультиков – вероятно, один из самых ярких персонажей советской анимации вообще. Мультфильм прорисован очень схематично, но голос Леонова превращает медвежонка Винни в сложную, разностороннюю личность. Винни поёт парадоксальные песни, рефлексирует, застряв в дверном проходе, воспитывает своего друга Пятачка, и старается обмануть бдительность пчёл, к которым подбирается на воздушном шаре. Без Евгения Леонова «советского» Винни Пуха просто не было бы.
Кадр из мультфильма «Винни Пух»
7. Король,
Парадоксы Короля из «Обыкновенного чуда» - едва ли не главное воспоминание об этом фильме в массовом сознании, хотя Король отнюдь не главный персонаж. И отнюдь не положительный. «Добрый день. Я король, дорогие мои». «Совсем не похожа на королевскую дочь. Бывало, придешь в детскую, стыдно сказать, сам себе становишься симпатичен». «Как почётный святой, почётный великомученик, почётный папа римский нашего королевства, приступаю к таинству обряда». «Сегодня я буду кутить. Весело, добродушно, - со всякими безобидными выходками». «Потому что я самодур. Потому что сейчас во мне проснулась тетя родная. Дура неисправимая». «Все мы, изверги, на одно лицо». Можно продолжать долго, и всякий раз мы будем слышать голос Леонова.
Кадр из фильма «Обыкновенное чудо»
6. Владимир Орешников,
Конфликт человека с обществом в советском кино встречается часто и оканчивается почти всегда примирением. Так произошло и в этот раз, и Володя Орешников, который выиграл десять тысяч рублей и готовился их потратить, а у него эти деньги забрали, - он не в обиде, что так всё получилось. Ему просто хочется как-то красиво устроить свою жизнь, выбраться из пошлой, мещанской обывательщины и реализовать своё право на любовь, достойную работу, достойную жизнь. Получит он совсем немного, но этот «маленький человек», у которого так легко всё забрали и поделили, доказал, что не такой уж он и маленький. Кое-что может. А без этого «кое-что», наверное, и не выжить.
Кадр из фильма «Зигзаг удачи»
5. Иван Приходко,
Слесарь Иван среди друзей, которые, как и он, ветераны, фронтовики, выглядит не слишком выгодно. Маленький, плешивый, плохо устроился, «наплодил детей» с женой, которая его презирает. Только, показывает фильм, именно такие иваны оказывались в войну настоящими героями. И такие же иваны способны на героизм сегодня, на этих фронтовиках, да и не только фронтовиках, неприметных, но удивительных людях, держится земля – такая же, как они, израненная, измученная, униженная, невзрачная. Никто не видит их ни до, ни после подвига во всей их красоте, но подвиг – существует, и он выражается в каждом их жесте, если посмотреть чуть внимательнее.
Кадр из фильма «Белорусский вокзал»
4. Уеф, Чатланин,
Если посчитать роли Леонова у Данелия, то окажется, что формально отрицательных персонажей там довольно много. Самый обаятельный и самый известный из них – инопланетный негодяй Уеф, который каждый раз пытается нечестным способом урвать что-нибудь у главных героев фильма. Сочетание в образе безобидного и опасного начал – подлинный конёк Леонова, а чатланин Уеф – убедительное тому доказательство.
Кадр из фильма «Кин-дза-дза!»
3. Андрей Григорьевич Сарафанов,
В этом фильме Евгений Леонов, как это часто бывает, оказывается во главе блестящего актёрского ансамбля, разыгрывающего для телезрителя пьесу Александра Вампилова. Сюжет для того времени редкий, для нашего – очень распространённый. Каждый персонаж фильма ставится перед проблемой самоопределения, выбора, принятия своей судьбы. Сарафанов – классический неудачник, от которого давно ушла жена, с которым только из жалости остаются дети, который не реализовал ни одно из своих устремлений. Чужая жестокая шутка неожиданно открывает перед ним новые перспективы, но ему придётся пройти сквозь ряд страданий и унижений.
Кадр из фильма «Старший сын»
2. Павел Иванович Васин,
Неожиданная для многих роль Леонова – человек, в глаза которому попал осколок кривого зеркала, и после этого он потерял способность быть человеком – сострадать, понимать, прощать, любить. А на ответственном посту, который он занимает, быть человеком не менее важно, чем быть со своей большой семьёй. Васин сначала морально уничтожает всех своих домашних, а потом устраивает крестовый поход во все социальные сферы, где он хоть что-то значит. Великий гуманист Данелия показывает, что если ты перестаёшь быть человеком, то побеждаешь совсем недолго, но потом всё равно гибнешь. А Евгений Леонов играет одну из своих лучших и самых трудных ролей – притворяется, что у его героя не осталось сочувствия к людям.
Кадр из фильма «Слёзы капали»
1. Евгений Трошкин / Доцент,
Хотя Леонов играет здесь двойников, один из которых рецидивист, а другой – воспитатель в детском саду, сценарий Георгия Данелия сосредотачивается на втором персонаже, практически не интересуясь первым. Потому что задача перед воспитателем стоит невероятная: внедриться в уголовный мир, мимикрировать под преступного гения Доцента, потом разглядеть людей в трёх уголовниках, за которыми ему нужно следить, а после ещё и попытаться их превратить в хороших людей. Не перевоспитать, а переродить. Нет большего наслаждения, чем следить, как герой Леонова между выплёвываемыми сквозь зубы блатными афоризмами и отвешиваемыми им тумаками понемногу прививает «отморозкам» самые главные человеческие свойства.
Кадр из фильма «Джентльмены удачи»
Родился Евгений Павлович в самой обычной московской семье, где жил в коммуналке со страшим братом, мамой-домохозяйкой и папой, служившем инженером на авиационном заводе. Примечательно, что оба мальчика, как и папа, хотели связать свою жизнь с авиацией.
Во время войны мама тоже пошла трудиться на тот же завод, а чуть подросший Женя, окончив семилетку, поступил в авиационный техникум. Он быстро понял, что учится не там, где ему хотелось бы. Мысли постоянно возвращались в тот короткий промежуток школьного времени, когда они с ребятами вместе написали пьесу и хотели ее поставить.
Это был уютный пришкольный драматический кружок. Активные школьники сами придумали сюжет, распределили роли и стали репетировать.
Поставить свой спектакль им не удалось, зато сам процесс увлек полненького и неуклюжего Леонова так, что он всерьез задумался связать свою жизнь с драматическим искусством.
В авиационном техникуме тоже обнаружился свой кружок самодеятельности, куда Женя и отправился. А, получив диплом учебного заведения, ни дня не раздумывал и был уверен: ему нужно пробиваться в актерскую профессию.
Он отправился в Московскую театральную студию — поступать. Казавшегося очень приземленным и серым, полного и несуразного паренька приемная комиссия рассматривала с особой тщательностью.
Евгению Павловичу пришлось прочесть весь знакомый ему репертуар, прежде чем педагоги дали добро. В парне определенно что-то было, но вот как достать искорку таланта из грустного опыта, сопутствующего его доактерской жизни?
Актер
Зигзаг удачи (1968)
Несмотря на то, что на Леонова не делали больших ставок, после вуза его распределили в театр имени Станиславского. Впрочем, роли молодым актерам перепадали совсем редко, да и то разве что в массовке.
Зарплаты театрального актера на жизнь не хватало. Леонов стал пробоваться в кино, но и там его особый колорит не рассмотрели. Стране требовались другие герои — статные и красивые. Разве смешной невысокий человечек с печалью в глазах мог представлять великую державу на кинолентах?
Кроме неподходящей внешности, актер обладал еще и совершенно ненужными артисту качествами — он был робким и стеснительным человеком, и никакие публичные появления на сцене не могли вылечить эти качества.
Тем временем на сцене он стал появляться все чаще, а в 1947 году, наконец, был утвержден на свои первые кинороли — сначала в массовке, а потом в эпизодах. В кинофильме «Морской охотник» в середине 50-х он наконец-то появился в роли со словами. Там он играл кока, которому по сценарию нужно было петь песенку.
Актер рассказывал: «Это было для меня очень стеснительно. И оркестр, и все на меня вытаращились. Я запел так, что пюпитры закачались, но все-таки каким-то образом я пел песенку с моим-то слухом…»
Главные роли
Большая перемена (1972−1973)
И все-таки песенка понравилась! В середине 50-х Леонова позвали сразу на два кинофильма, где ему довелось сыграть более масштабные, чем раньше, роли. Он был Снегиревым в «Деле Румянцева», а потом Пашкой Еськовым в «Дороге». В обеих лентах Леонов был утвержден на сложные психологические роли.
Актер говорил в своих интервью, что тогда был еще совсем мальчишкой, многого не умел, зато умел фантазировать, пробираться через дебри собственного незнания, учиться… К тому же Леонову здорово помогал весь актерский состав, а режиссеры поощряли фантазию и даже перестраивали некоторые кадры, внимая виденью молодого коллеги.
Перемены наметились и в театре. До этого ни разу не видевший главных ролей Леонов, вдруг был утвержден вместо самого Яншина на «должность» Лариосика в «Днях Турбиных». Евгений Павлович старался, рос, развивал роль, но от руководителя получал только критику.
Ругал его до самой своей смерти, хотя Леонову не раз передавали, что Яншин всерьез считает его лучшим учеником и работой Жени доволен. Но чтобы мэтр сказал это лично?! Да где это видано!
Любовь
Обыкновенное чудо (1978)
Наконец-то получив значимую роль, Леонов в составе труппы театра отправился на гастроли. В Свердловске ставилось несколько спектаклей, и артисты прожили там некоторое время. Именно в этом городе Евгений встретил девушку, с которой немедленно захотел связать свою жизнь.
Судьбоносный случай произошел, когда Леонов с приятелем отправились на вечернюю прогулку по городу. Леонов заметил двух очаровательных студенток, но, стеснительный и застенчивый, очень боялся заговорить первым. На выручку пришел тот самый приятель.
Парни пригласили девчонок на спектакль, а после него уже влюбленный Женя гулял с девушкой по ночному Свердловску и читал ей стихи. Позвал в Москву, надеясь на продолжение отношений, но та не сразу доверилась актеру.
Ее звали Ванда, она происходила из интеллигентной семьи, которая Леонова в качестве будущего зятя никак не хотела принимать. Но он, как и обещал, стал звонить, позвал возлюбленную в гости и познакомил со своими родителями. Те невесту одобрили, тогда Евгений Павлович сделал ей предложение. Она согласилась, поставив родителей перед фактом, что выходит замуж и переезжает в столицу.
Они поселились в Москве. Бросившая Свердловское музыкальное училище Ванда скоро поступила на театроведческое отделение ГИТИСа, а окончив его, стала работать в одном с мужем театре в литературной части.
Через два года у супругов родился сын Андрей. Сегодня он стал актером. Играет в театре и снимается в кино. Зритель знает его по роли папы в комедийном сериале «Папины дочки».
Знаменитость
Афоня (1975)
В начале 60-х Евгений Леонов проснулся знаменитым. На экраны вышла комедия Владимира Фетина «Полосатый рейс». Вот здесь и пригодилась некогда «неэкранная» и даже немного комичная внешность артиста. Он блестяще справился с ролью незадачливого «укротителя», а также первым в СССР снялся обнаженным.
Со свойственной актеру иронией он вспоминал: «Я первым из актеров показал свой мощный зад советскому народу. Сцена, где мой горе-укротитель убегает от тигра, выскочив из ванны, поразила министра культуры Фурцеву. Потом было много нареканий…»
После звездной роли в Леонове рассмотрели отличного комедийного артиста. Обрадовавшись успеху, Евгений Павлович брался за все подряд, но режиссер «Полосатого рейса» Владимир Фетин еще во время съемок понял, что Жене еще раскрываться и раскрываться. Спустя три года после триумфального укротителя, он предложил Леонову сложную драматическую роль в своей «Донской повести».
Несмотря на то, что худсовет протестовал: комедийного актера — в такую сложную драму?! — Фетину все же удалось утвердить Леонова, а тому на удивление легко далась роль. К тому времени у Евгения Павловича уже был свой сынок, которого он боялся избаловать своей любовью и мягкотелостью. Вот и наворачивались слезы у актера от нежных чувств к ребенку.
Он сыграет еще множество сложных, смешных, пронзительных и обаятельных персонажей, станет голосом любимого всеми Винни Пуха, но в 1988 году его доброе чувствительное сердце впервые не выдержит нагрузок.
После клинической смерти всеми любимый, узнаваемый и титулованный Евгений Леонов 16 дней пролежит в коме, а потом сможет восстановиться за четыре месяца и снова начать репетировать. Но теперь сердце напоминало о себе каждый раз. От многих ролей пришлось отказаться.
Через шесть лет, собираясь в театр, он вдруг удивленно вскинет глаза и медленно опустится на пол. На этот раз смерть забрала его мгновенно, больше не дав возможности выйти на подмостки.
На роль Лариосика, молодой актер уже успел сыграть несколько ролей в кино и всерьез задуматься о смене профессии. Специфическая внешность, некоторые проблемы с дикцией и природная стеснительность помогли Евгению Павловичу поступить в театральный (приемная комиссия хохотала в голос, когда он читал стихи), но мешали делать настоящую карьеру. Яншин же разглядел в Леонове своего преемника и отдал ему роль, которую играл сам и после которой артист проснулся знаменитым на всю столицу.
Глеб Шулейкин («Полосатый рейс», 1961)
Буфетчик, вынужденно переквалифицировавшийся в дрессировщика тигров и львов, — первая безусловно звездная кинороль Евгения Леонова. В «Полосатом рейсе» проявилось если не все, то очень многое, за что актера по сей день любят зрители: обаятельная неуклюжесть, мягкие интонации и общий образ обаятельного недотепы, с которым легко и приятно ассоциировать себя в минуты неловких жизненных казусов.
Яков Шибалок («Донская повесть», 1964)
Одна из первых неожиданных работ Леонова — роль красноармейца, влюбленного в казачку, в экранизации рассказа «Шибалково семя». Благодаря этой картине, в которой Леонов блистательно сыграл дуэтом с , зрители и кинематографисты увидели, что, несмотря на располагающую округлую внешность и добродушное обаяние, вполне способен и на острохарактерные роли.
Винни-Пух («Винни-Пух», 1969)
Без этого мультфильма и двух его продолжений образ Леонова-актера будет, разумеется, неполон. Наряду с и Евгений Павлович стал одним из главных мультипликационных голосов для множества поколений советских и российских детей. Впрочем, кроме «Винни-Пуха» хочется в связи с этим вспомнить еще и блистательное «Волшебное кольцо», и другие мультфильмы по сказкам , в которых Леонов блистательно исполнил роль рассказчика.
(«Белорусский вокзал», 1970)
Одна из ключевых драматических и даже трагических ролей в карьере Леонова — бывшего разведчика, а ныне слесаря, встречающегося с фронтовыми товарищами на поминках по умершему однополчанину. Благодаря «Белорусскому вокзалу» многие зрители открыли в Евгении Павловиче невероятную трагическую глубину. Оказалось, что он может быть совершенно не смешным, а от одного взгляда из-под насупленных бровей в глазах могут встать слезы.
Король («Обыкновенное чудо», 1978)
Еще одна неожиданная комическая грань Евгения Павловича раскрылась в захаровской экранизации гениальной сказки Евгения Шварца. Склочный, подленький Король в исполнении Леонова излучал совершенно неотразимое отрицательное обаяние.
Прохоров («И это все о нем», 1978)
Несмотря на то что Леонов никогда не злоупотреблял эксцентрикой, роль спокойного и обстоятельного следователя Прохорова стала чем-то новым даже по его меркам. В многосерийном детективе Леонов неожиданно перевоплотился в персонажа уровня сименоновского Мегрэ — рассудительного, будто бы чуть рассеянного, но внимательного и терпеливого. Оказалось, что крепко удерживать зрительское внимание артист запросто способен и без единого гэга или трюка.
Антти Ихалайнен («За спичками», 1980)
Один из последних классических фильмов — бенефис Леонова-эксцентрика. После множества ролей в драматических комедиях Евгений Павлович с легкостью и блеском сыграл в фильме противоположной направленности — построенной на гэгах экранизации повести финского писателя Майо Лассила.
Павел Иванович Васин («Слезы капали», 1982)
Самый, наверное, печальный фильм Данелии — рассказ о том, как добрейшему жителю провинциального Зареченска попадает в глаз осколок кривого зеркала троллей. Сказочная завязка в картине разворачивается в щемящую историю о том, как злоба съедает человека изнутри, а Леонов сыграл здесь одну из своих самых сложных и бескомпромиссных ролей.
Тевье («Поминальная молитва», 1989)
Последняя и абсолютно блистательная театральная работа Леонова — Тевье-молочник в ленкомовском спектакле по пьесе , основанной на произведениях Шолом-Алейхема. За эту роль Евгений Павлович был удостоен Государственной премии России. Именно собираясь на этот спектакль в 1994 году, актер скончался после отрыва тромба.