Первый хард рок. Хард Рок: история стиля Hard Rock. Лучшие хард рок альбомы
Хард-рок (англ. hard rock - дословно «жесткий рок», на русский язык обычно переводят как «тяжелый рок») - направление в рок-музыке, характеризующееся специфическими гитарными рифами, тяжелой ритм-секцией и, естественно, громкостью подачи материала во время живых выступлений. Хард-рок возник в конце 60-х и окончательно сформировался в 70-х годах XX века. Считается, что этот музыкальный стиль имеет корни в экспериментах с перегрузками гитарного усилителя, в результате которых гитарный звук стал более агрессивным, что вынуждало также басиста и барабанщика играть в подобном ключе.
Первыми наиболее «громкими» коллективами, стоявшими у истоков харда, были Cream , Jimi Hendrix Experience и The Who в Британии, а также Iron Butterfly , MC5, Blue Cheer и Vanilla Fudge в США. Многие исследователи популярной музыки ХХ века склонны добавлять в этот список и отдельные композиции различных исполнителей, творчество которых отстоит от хард-рока довольно сильно. Как правило, это песни середины 60-х, когда гитаристы еще не использовали «овердрайв», но уже сочиняли так называемые риффы, ставшие основой этого направления музыки несколькими годами позже. В этот список традиционно попадают «You Really Got Me» группы The Kinks , «(I Can"t Get No) Satisfaction» из репертуара The Rolling Stones , а также битловская «Helter Skelter».
Хард-рок окончательно сформировался с возникновением таких «монстров» тяжелой сцены, как Deep Purple, Black Sabbath и Led Zeppelin . Именно первые две группы можно считать хард-роком в чистом виде. Что касается Led Zeppelin, то коллектив играл тяжелый блюз-рок, но так громко и неистово, что его тоже часто причисляют к возникшему направлению. Хард-рок является основой для такого направления музыки, как хеви-метал (англ. heavy metal ), который на заре своего возникновения практически ничем не отличался от своего «старшего брата».
В чистом рафинированном хард-роке редко используются духовые инструменты, скрипки и прочая рок-экзотика. В этом направлении музыки прочно закрепились лишь клавишные инструменты, которые, надо сказать, вносят достаточное разнообразие для полноты гармонии. Именно благодаря клавишным, в начале 70-х хард был практически неотделим от прогрессивного рока, а Deep Purple и Uriah Heep были наиболее яркими коллективами, использующими сочетание гитарной тяжести с возвышенным звучанием органа и всевозможных синтезаторов.
Помимо металла, хард-рок дал жизнь и такому направлению музыки, как хард-н-хеви (англ. hard ‘n’ heavy ). Но данный термин в классификации музыки используется довольно редко и в основном на постсоветском пространстве. В разряд хард-н-хеви попадают исполнители, использующие в своем творчестве, как металлическое, так и хардовое построение композиций. К нему обычно относят AC/DC, Scorpions, Kiss, Aerosmith, Bon Jovi и Guns"n"Roses.
 |
 |
За долгие годы существования хард рока появилось множество коллективов, которые можно считать лучшими из лучших. Главными творцами стиля, создавшими современный облик стиля hard rock можно считать следующие . Их целесообразно разделить на две группы, основателей и наследников.
Классические хард рок группы
К первым относят Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple, признаваемых тремя китами хард рока. Именно они – .
Led Zeppelin. Группа признается лучшей хард рок группой и является основателем , а также пионером хэви метал. Именно «цеппелины» заложили основу и выработали основные принципы звучания для будущих поколений. Также именно цеппелины первыми начали писать , ставшие отличительной чертой тяжелого рока в 80-х.
Black Sabbath. Музыканты считаются основателями хэви метал и множества других стилей тяжелой музыки. Также их оказала влияние на становление панк рока. Ранние альбомы Black Sabbath, а особенно рифы Тони Айомми оказали большое влияние на манеру игры гитаристов конца 70-х.
Deep Purple. Еще одна значимая группа. Альбомы третьего состава (Mark III) считаются классикой жанра, которая до сих пор признается в числе лучших рок песен. Особенно это касается альбомов Machine Head и In Rock, которые занимают 2 и 3места в списке лучших хард рок альбомов в списке издания Classic Rock.
Uriah Heep. Этот коллектив нередко забывают, поскольку даже в Британии он считается лишь 4-й хард рок группой. Однако работы «хипов» начала 70-х очень многое привнесли в развитие музыки. Высокий вокал Дэвида Байрона вскоре стал эталоном для некоторых тяжелых направлений, а песни вроде считаются ценителями не меньшей классикой, чем Child in Time или Stairway to Heaven.
Def Leppard. Британский коллектив является ярким представителем эпохи новой волны хэви метал. Однако вскоре они отошли от тяжелой музыки в сторону более коммерческого звучания, которое впоследствии развилось на американском континенте в особый жанр Glam Metal.
Пост-классические хард рок группы
Коллективами, продолжившими популяризацию и развитие жанра, что символично, являются не британцы. Взращенный в лондонских туманах жанр эволюционировал под жарким американским солнцем. К ведущим командам американского хард рока целесообразно отнести все следующие .
Kiss. Главная заслуга коллектива состоит в формировании атмосферы шоу на концертах, характерной теперь для всех коллективов тяжелых жанров. Зажигательные во всех смыслах концерты Kiss и яркий макияж способствовали популяризации группы, а их работы в 70-е признаются среди лучших по сей день.
Aerosmith. Коллектив, который для США стал противовесом британскому хард роковому вторжению. Творчество данной пережило спад в 80-е, однако в 90-х они вернулись на вершину вместе со знаменитыми балладами — Crazy и Cryin".
Bon Jovi – одна из культовых групп эпохи хард-энд-хэви. Именно Джон Бон Джови стал прародителем направления мелодичный хард рок. Главным достижением хард рок группы считается альбом Slippery When Wet, разошедшийся более чем 25 миллионным тиражом и считающийся самой продаваемой пластинкой среди американских хард рок групп 80-х.
Кстати, Джон нередко играет в покер и любит посещать американские казино, отдавая предпочтение Атлантик-Сити. Вы можете сыграть в казино онлайн, не отправляясь в дорогую поездку за океан. Для этого достаточно зайти на igry-avtomaty.com и выбрать подходящий тип слота. Сайт поддерживает возможность входа через социальные сети и систему контроля честности игры MD5.
Van Halen. Именно Эдди ван Халену довелось сделать переворот в звучании гитары в тяжелой музыке. Его техника двуручного тэппинга, изобретенная еще на заре карьеры, стала особенно популярной в восьмидесятых, изменив звучание всех групп нового поколения. Первые попытки засветиться Van Halen делали еще в 1976 году с помощью Джина Симмонса, но басист Kiss оказался плохим помощником.
Guns n"Roses. Фактически они стали последней значимой в истории хард рока группой. Их песня Welcome to the Jungle была даже признана самой популярной по версии VH1, а дебютный альбом Appetite for Destruction считается наиболее успешным дебютом, что подтверждается его продажами, которые почти достигли рекорда Bon Jovi. Символично, что путевку в жизнь им дал тот же Джон Бон Джови.
Просто лучшие хард рок группы
Но существует еще два коллектива, о которых знает каждый поклонник музыки. Они сделали для становления жанра очень много – одни подарили ему задор, а другие – душу. Речь идет про с австралийскими и немецкими корнями, которые успешно прижились вначале в Англии, а затем в США.
Зажигательные австралийцы преподнесли миру совершенно другой вид хард рока. Вместо длинных композиций с обилием соло-партий и высоким вокалом они предложили задорные три аккорда и хрипловатый голос Бона Скотта, ставшие фирменным отличием ранних работ коллектива. Именно AC/DC вместе с Led Zeppelin считается самой коммерчески успешной хард рок группой, а их альбом Back in Black является самым продаваемым среди записей тяжелого рока, уступая только работам и Майкла Джексона.
Немецкие пионеры продолжили дело цеппелинов. Именно их любовная лирика считается эталонной на мировой сцене. Они стали первыми, кто сумел приоткрыть занавес коммерческого успеха для групп из стран континентальной Европы.
Хард рок в СССР
В СССР hard rock начал развиваться только в конце 80-х и наиболее ярким представителем является Gorky Park, который также взял под опеку вездесущий Бон Джови. Группа выпустила два заводных альбома Bang и Moscow Calling (что примечательно с разными вокалистами – Николаем Носковым и Александром Маршалом, которые теперь исполняют совсем не рок), но затем сменила направление и вскоре распалась.
Кроме этих групп существует еще множество других коллективов, не добившихся подобной популярности. Их можно выделить в особый :
- Grand Funk Railroad – первая США;
- Motorhead – влиятельный, но коммерчески малоуспешный коллектив, играющий дивную смесь харда, хэви и спид метал;
- Rainbow – фактически является продолжением традиций Deep Purple в версии Ричи Блэкмора;
- Whitesnake – аналогично, но применительно к ;
- Dio – сольный проект экс-участника Rainbow и Black Sabbath;
- Alice Cooper – больше известен принадлежностью к шок року, став первым, кто делал на сцене настоящие шоу.
История музыкального стиля хард-рок (hard rock) уходит своими корнями к далеким 1960-м. Дословно название жанра следует понимать как «жесткий», «тяжелый» рок. Понятие включает в себя широкое многообразие различных ответвлений рок-музыки, которые обособленно существуют в виде уникальных направлений. «Тяжелыми» для слушателя выступают гитарные риффы с применением эффекта овердрайв , а также акцентированная связка бас-гитары с ударной установкой.
История жанра
Середина 60-х стала именно тем периодом, когда начались поиски новых направлений, появилась тенденция к утяжелению. Значительным образом этому поспособствовало развитие усилителей для электрогитары , позволяющих добиться ярко выраженного и окрашенного «перегруза». Коллективы из США и Великобритании постоянно экспериментировали со своим звучанием. Основы хард-рока в тот период заложили группы The Beatles, The Rolling Stones , The Yardbirds , The Who, а также гитарист-виртуоз Джими Хендрикс .
The Rolling Stones
Бурное развитие
Начало и середина 70-х годов считаются именно теми важнейшими периодами, когда появились первые полноценные хард-рок группы. Первопроходцами, которые затем стали настоящими монстрами хард-рока, принято считать команды Black Sabbath, Deep Purple и Led Zeppelin.
Deep Purple
Творчество последователей основывалось на подражании этим коллективам. Наблюдалась глобальная переориентация музыкальной направленности в сторону «утяжеления». На основе «классической школы» хард-рока появилась целая плеяда коллективов, отдельные представители которой стали полноценными звездами мирового масштаба: Nazareth, Uriah Heep, Queen , UFO и множество других.
Особенности хард-рока
Композиции данного уникального жанра построены на тяжелых перегруженных гитарных риффах. Психоделия широко распространена в хард-роке. Стандартным размером харда стали привычные и легко воспринимающиеся слушателем четыре четверти. Бас-гитара дублировала бит на бас-бочке, создавая определенную плотность и низкочастотность в общем звучании. Гитары, использовавшие ламповый перегруз , максимально подчеркивали нижнюю середину и верх. Характерной особенностью того периода можно назвать «выбивание» звука из струн для максимальной тяжести, что требовало от гитаристов активной работы медиатором и приложения немалых усилий во время игры. Такая особенность была продиктована тем фактором, что сустейн первых усилителей не имел значительного запаса, а длительность звучания взятой ноты была сильно ограничена.
Вокал имел тенденцию к стремлению петь в максимально возможном среднем и верхнем диапазоне. Стоит отметить характерную хриплость голоса и легкую небрежность в манере исполнения, особенно в ранний период становления жанра. Внезапное использование высоких фальцетных нот зачастую выделяет манеру пения в стиле хард-рок.
Широкое применение клавишных электроинструментов стало неотъемлемой частью любой хард-роковой композиции. Клавиши имели практически равнозначную роль сравнительно с ритм и соло электрогитарой , занимая статус не только фонового, но и солирующего инструмента. Большой популярностью среди музыкантов пользовался орган Хаммонда.
Орган Хаммонда
Значительный вклад в дальнейшее общее развитие жанра, особенно во время концертов, сыграла импровизация. Такой подход обеспечил хард-року постоянную модернизацию, которая подпитывалась живой концертной энергетикой. Исполнители хард-рока черпали вдохновение из толпы и общей атмосферы, а искрометные продолжительные соло игрались практически на всех инструментах, включая барабаны. Эти особенности стали неотъемлемой частью любого концерта.
Хард-н-хэви
Музыка хард-рок получила очередной виток своего развития в 1980-х. Крайне популярное направление под названием хард-н-хэви заняло своеобразное промежуточное положение между hard rock и набирающим популярность хэви-металл . Коммерческий успех поражал. Огромной славой по всей планете пользовались как группы нового поколения, тяжелые Guns N" Roses, Mötley Crüe, Def Leppard, так и заслуженные «классики» из 1970-х, представившие миру свои новые творения в новом тогда стиле. Ставший культовым исполнителем Оззи Осборн, группа Whitesnake, а также многие другие музыканты «старой школы» успешно продолжили творчество в развивающемся жанре. Немалую популярность имели и те группы, которые появились ближе к середине 1970-х годов: Aerosmith,
Хард-рок (англ. hard rock, дословно тяжелый рок или жёсткий рок) - жанр рок-музыки, характеризующийся центральной ролью соло-гитариста и композициями, постренными на риффах. Хард-рок зародился в 1960-е годы, а его расцвет пришёлся на 1970-е, при участии таких групп, как Deep Purple, Black Sabbath и Rainbow. От хард-рока в середине 70-х ответвился хэви-метал, дав начало всей «металлической» музыке. Термин «хард-рок» иногда также используют как гипероним для «тяжёлых» жанров, таких как хэви-метал, гранж и т. п., для того чтобы отличить их от поп-рока.
Характеристики
То, что может восприниматься слушателем как «тяжесть» в хард-роке, достигается, в частности, за счет специфического звучания электрогитары (с такими эффектами, как например, дисторшн и овердрайв) и работы ритм-секции. «Классический» хард-рок обрёл формы в конце 1960-х - начале 1970-х годов в Великобритании. Классический хард-рок отличается от хеви-металла более мелодичным
Звучанием.
Музыкальные корни
В формировании хард-рока важнейшую роль сыграла психоделическая волна, захлестнувшая к концу 1960-х годов США и Европу, и обогатившая рок-музыку множеством новых приёмов - музыканты искали новых средств выражения своих чувств, эмоций и мыслей. В середине 60-х, в ходе бесконечных экспериментов со звучанием, появился метод звукоизвлечения, при котором усилительное оборудование перегружалось, что давало в результате мощный рычащий звук - т. н. овердрайв (англ. Overdrive). Этот эффект стали использовать многие исполнители, однако вывести на передний план его удалось именно группам тяжёлого рока, который стал ассоциироваться именно с перегруженным звучанием гитар.
В истоках хард-рока стояла не только психоделия. Так, участники Black Sabbath в самом начале существования группы предполагали играть джаз, первый альбом Led Zeppelin можно отнести и к чистому блюз-року, а в записях Deep Purple первого состава прослеживается увлечение классической музыкой (так, альбом «Concerto for Group and Orchestra» - «Концерт Для Группы С Оркестром» - был записан как классическое симфоническое произведение, смешанное с рок-саундом самой группы).
Некоторые работы групп хард-рока можно отнести и к прогрессивному року, так как «тяжесть» звучания иногда сопровождалась сложными музыкальными партиями, длительными виртуозными соло и импровизациями (особенно на концертах). В этом отношении показателен пример британской группы Wishbone Ash, чьи продолжительные, многочастные композиции находятся на стилистической грани между прогрессивным и тяжелым роком, а их «фирменная» гитарная техника «двойного солирования» вдохновила множество других групп хард-рока, а в дальнейшем и хэви-метала. Другим примером могут служить ранние работы Deep Purple, в которых стандартный набор музыкальных средств выразительности, таких как виртуозные импровизации и затяжные соло, расширен активным использованием симфонического оркестра и сложными аранжировками. В концертных выступлениях некоторых групп встречаются длительные (более 10 минут) инструментальные фрагменты с обилием соло и импровизаций (например, на концертном альбоме Deep Purple 1972 года «Made in Japan»).
Звучание и инструменты
Так же как и в психоделии, главенствующим инструментом хард-рока является электрогитара, но наряду с ней часто используются и клавишные (в особенности орган Хаммонда). Длинные сольные партии инструментов хард-рок так же перенял от психоделии, однако теперь их могут исполнять не только лидирующие инструменты, но и ритм секция - бас-гитара и ударные. Общее увеличение значения ритм-секции становится характерной чертой жанра. Слаженная работа ударника и бас-гитариста стала играть намного большую роль, так как теперь они наравне с соло-гитаристом и клавишником участвовали в процессе импровизации и должны были поддерживать плотное, «драйвовое» звучание.
Одним их основных мелодических приёмов становится техника риффов - короткие повторяющиеся музыкальные партии гитары. Риффы стали отличительной особенностью хард-рока и, позднее, хэви-метала. В максимально упрощённом варианте риффы играются на протяжении всей композиции, и поддерживают ритм-секцию, нередко попадая в унисон с линией бас-гитары. Риффы являются ритмической основой для вокала либо другого солирующего инструмента, если таковой присутствует в группе. При малых составах (гитара, бас и ударные) исполнение риффов прерывается обычно только для исполнения соло электрогитары. Как пример можно привести чрезвычайно знаменитый и узнаваемый и, в следствие этого, заезженный рифф из композиции «Smoke On The Water» группы Deep Purple. По словам фанатов, благодаря этому риффу композиция стала «гимном» тяжелой рок-музыки. Другие наиболее знаменитые и характерные хард-рок-риффы - «Heartbreaker» Led Zeppelin, «Iron Man» Black Sabbath.
Достаточно трудно дать четкое определение року, ведь спектр исполнителей невероятно широк - от «классических» Led Zeppelin , Deep Purple и ставшей позже общепризнанной Metallica до тяжелой музыки «не для каждого» вроде Rammstein . Пожалуй, именно поэтому он столь любим и популярен сегодня. Это обширное направление не имеет четких стилевых рамок. Лучший зарубежный рок пропитан духом свободы, вольнодумия, мощной энергетикой и даже некой агрессией. В данном разделе сайта сайт вы сможете скачать бесплатно или слушать онлайн ваш любимый mp3-сборник лучшей роковой музыки, насладиться ее качественным звучанием и услышать новинки.