А н островский своеобразие сказки снегурочка. Анализ «Снегурочка» Островский. конфликт в области нравственных отношений

Пьеса А. Н. Островского «Снегурочка» и созданная на ее основе одноименная опера Н. А. Римского-Корсакова — своеобразный гимн русскому фольклору, дань уважения и преклонения перед богатейшим наследием языческой Руси, ее верованиями, предания-ми, обрядами и мудрым отношением к жизни в гармонии с природой.

Говорить о фольклоризме этих произведений и легко и сложно. Легко потому, что фольклорное начало, этнографизм составляют суть, содержание, язык и пьесы, и оперы. Многие факты лежат здесь на поверхности, так что не составляет большого труда найти первоисточники образов, сюжетных линий, эпизодов в сказочном, песенном, обрядовом материале. Нас поражает и восхищает авторское проникновение в мир русской архаики и современного драматургу и композитору народного творчества, удивительно бережная и в то же время ярко индивидуальная, смелая обработка этого пласта национальной культуры и создание на основе его величайших по красоте, глубине мысли произведений, созвучных прошлому и настоящему.

Трудность, и немалая, заключается в том, что фольклоризм «Снегурочки» таит в себе множество загадок и скрытого смысла. Это всегда озадачивает и очаровывает, в этом непреходящая ценность и сила искусства, его вечная актуальность и новизна. Возьмем принятое жанровое определение «Снегурочки» — весенняя сказочка. Вроде бы все ясно, но, строго говоря, неверно: перед нами разворачивается отнюдь не сказочное действо хотя бы потому, что завершается оно гибелью главных героев, что классической сказке никак не свойственно. Это чистой воды мифология, увиденная сквозь толщу веков, понятая и обработанная художниками XIX столетия. Еще точнее сюжет «Снегурочки» можно было бы обозначить как древний календарный миф, насыщенный позднейшими текстами обрядового, песенного, эпического содержания, сохранившими если не целиком, то частично черты архаического взгляда на мир, на место и роль человека в космоприродном универсуме.

Кстати, и то, что мы по привычке называем народной сказкой о растаявшей под лучами летнего солнца девочке, вылепленной из снега, — тоже не сказка. Заметим в скобках: сюжет о Снегурочке стоит особняком в традиционном сказочном репертуаре, он практически не имеет вариантов и очень краток, скорее напоминает притчу о закономерном наказании за пренебрежение к правилам поведения, обусловленным законами природы, и нежизнеспособности искусственного, неестественным образом созданного вопреки законам жизни.

Главное в сюжете пьесы и оперы — идея гармонии человека и природы, преклонение перед красотой окружающего мира и целесообразностью законов естественной жизни. Все это, по мысли многих представителей русской интеллигенции XIX в., когда-то было свойственно человеческому обществу и потеряно с приходом цивилизации западноевропейского, урбанического типа. Сегодня видно, насколько сильна была в русском обществе ностальгия по «идеальному прошлому» и насколько это опиралось на характерное для России стремление узнать свои корни, откуда что «есть пошло», понять и осмыслить себя сегодняшнего через свое прошлое — историческое и мифологическое, оздоровить и исправить современное общество через обращение к заветам старины седой.

Не касаясь авторского замысла и сугубо профессиональных приемов композиторского творчества, ограничусь несколькими комментариями к фольклорно-этнографическим реалиям, отраженным в либретто оперы Н. А. Римского-Корсакова. Отдельные детали, повороты сюжета, мотивировки, воспринимаемые ныне как второстепенные, а то и просто странные, на самом деле оказываются чрезвычайно важными и помогают проникнуть в глубины народного мировоззрения, понять символику и логику поступков действующих лиц оперы.

Несколько раз упоминается в пьесе и либретто Красная горка. Сначала здесь появляется Весна, потом сюда отправляются водить хороводы молодые берендеи — девушки и юноши. На Красной горке встречает Купава Мизгиря и влюбляется в него. Это, конечно, не случайно. Во-первых, издавна именно на возвышенностях, холмах девушки кликали весну, отправляясь туда петь веснянки и встречать прилет птиц. Красной горкой называлось, а кое-где до сих пор называется первое весеннее гулянье молодежи на улице после зимних избяных посиделок. Красной горкой именуют и первое воскресенье после Пасхи, оно считается счастливым днем для бракосочетания. Ярилина гора «Снегурочки», можно сказать, перенимает эстафету Красной горки, реализуя ее брачную, эротическую направленность и усиливая мотивы расцвета производительных сил природы, урожайности земли.

В «Снегурочке» блестяще отражено мифологическое представление о вечном круговороте жизни и жестких законах природы: всему отведено свое время, все с неизбежностью рождается, зреет, стареет и умирает; за зимой должна наступить весна, на смену которой обязательно придет лето, затем в строгой очередности осень и зима. Такой порядок есть условие вечного существования Вселенной, человека и культуры. Нарушение порядка и правильного хода вещей, вмешательство в раз и навсегда устоявшийся поток жизни чревато трагическими событиями — и в сфере природных явлений, и в судьбе человека. Однако многовековый опыт показывал, что гладкого, спокойного перехода из одного состояния в другое практически не бывает, срывы и нарушения неизбежны, потому великая миссия человека заключается не только в строгом следовании заведенному порядку, но и в восстановлении утраченного баланса. В языческие времена, как, впрочем, и в более близкие к нам, мощным механизмом регулирования жизненных процессов были ритуалы и обрядовые комплексы, в состав которых обязательно входили жертвоприношения.

Если с этой позиции посмотреть на «Снегурочку», то очевидной становится буквально пронизанность ее темой жертвы ради высшего блага, мотивами очищения и преображения через смерть, уничтожение. Это и сжигание Масленицы с плачем и смехом, и радость берендеев по случаю гибели Снегурочки и Мизгиря. Наконец, это финальный апофеоз — появление Ярилы-Солнца с символами жизни и смерти, конца и начала — человеческой головой и снопом ржаных колосьев. Здесь необходимо еще раз подчеркнуть превосходное знание Островским и РимскимКорсаковым народных традиций, обрядов и образов, лежащих в основе дохристианской земледельческой картины мира.

В Прологе берендеи точно в соответствии с вековой традицией провожают Масленицу в виде чучела из соломы, обряженного в женскую одежду. В реальной обрядовой практике Масленицу сжигали, в «Снегурочке» ее увозят (прогоняют) в лес. Последнее оправдано кольцевым построением пьесы и оперы: в заключительной сцене 4-го действия солома Масленицы превращается в налитые зерном колосья ржи, которые держит Ярило; темный холодный лес заменяется залитым солнцем, открытым пространством Ярилиной долины; люди выходят из лесу, из мрака на свет, и взоры их обращены вверх — к горе с острой вершиной, где появляется жаркий бог Солнца. В народной традиции связь масленичных огней с купальскими усиливалась колесом, символизирующим солнце. Чучело Масленицы сажали на колесо и сжигали вместе с ним, в Купальскую ночь с возвышенностей, где разжигали костры, скатывали горящие колеса.

Еще более поразительно почти что цитирование в «Снегурочке» реальных обрядов. Самый яркий пример: финальное появление Ярилы с человеческой головой и хлебным снопом и записанный не однажды обряд призывания лета. К 27 апреля в Белоруссии было приурочено следующее действо: выбиралась молодая женщина, которая должна была изображать молодого красивого мужчину (видимо, Ярилу). Босоногая, она была наряжена в белую рубаху, на голове красовался венок из полевых цветов. Женщина держала в правой руке символическое изображение человеческой головы, а в левой — ржаные колосья. В других местах так же наряженную девушку, с теми же атрибутами сажали на белого коня, привязанного к дереву. Вокруг нее девицы водили хороводы. Воронежцы сходный ритуал проводили накануне Петровского поста и наряжали не девицу, а юношу.

Напомним, что Ярила — славянский мифологический и обрядовый персонаж, воплощающий идею плодородия, прежде всего весеннего, а также сексуальной мощи. Имя этого божества произведено от корня яр. Широкий спектр значений раскрывается в однокоренных словах, например яровой хлеб, ярость, яркий, ярка (овца), на Русском Севере существует термин «яровуха», обозначающий совместное гулянье парней и девушек и ночевку их в избе во время Святок.

Совершенно в духе народных представлений даны образы Бобыля и Бобылихи. В сказках, преданиях, народных песнях бобыли — изгои, ущербные люди, не сумевшие или не пожелавшие выполнить естественные социальные функции — обзавестись семьей и иметь детей. Их жалели, но и сторонились. Не зря в фольклорных текстах бобыли живут на окраинах селения, в последнем доме, а обычное крестьянское право лишало их целого ряда привилегий и прав, в частности запрещалось участие их в ритуалах, связанных с продуцирующим началом, пожилых мужчин-бобылей не включали в совет старейшин. Бобыли, как социально неполноценные крестьяне, часто становились пастухами, об общепринятом пренебрежительном отношении к которым хорошо известно по массе этнографических наблюдений, описаний, исследований. Понятно, отчего именно к таким «недолюдям» попадает Снегурочка, сама наполовину человек, именно у них она должна пройти, говоря сегодняшним языком, период адаптации к новым условиям. По законам волшебной сказки и обрядов инициационного типа дом на окраине и хозяин (хозяева) его должны выполнить фукцию медиатора, помочь героине преобразиться, перейти из одного мира в другой через систему испытаний. Берендеевские бобыли — явно смеховой, сниженный образ классических «испытателей» сказочных героинь: Бабыяги, Метелицы, ведьмы и пр. У бобылей не нашлось для приемной дочери волшебного клубочка или заветного слова, которые помогли бы девушке из иного мира превратиться в полноценного члена человеческого сообщества. Но ведь перед нами не сказка…

Бобыль и Бобылиха обделены Пастушьи трубы и рожок жизненной силой, жаром любви, по тому падки на мнимые, обманные ценности (богатство Мизгиря) и холодны по отношению к Снегу- рочке. В обрисовке об- раза Бобылихи есть одна существенная деталь, ко-торая сегодня ус-кользает от внимания, но которая хорошо понималась нашими соотечест-венниками в XIX веке и использовалась в качестве яркого дополнитель-ного штриха, делающе-го Бобылиху смешной и жалкой в своих притязаниях. Речь идет о рога-той кичке, которую, на-конец-то, просватав при-емную дочь и получив выкуп, обрела Бобыли-ха. Дело в том, что кич-ка — не просто традиционный женский голо-вной убор. Рогатую кичку (с возвышениями на передней части в виде конского копыта, лопаты или рогов, направленных вверх-назад) могли носить женщины, имевшие детей, при-чем высота «рогов» обычно напрямую зависела от ко-личества детей. Так что, заполучив кичку, Бобылиха как бы уравнивала себя с другими берендейками-"боярынями" и могла претендовать на иное к себе отно-шение. Кстати, тот же прием в той же смеховой функции применил и А. С. Пушкин в «Сказке о рыбаке и рыбке», где Старуха, обретя новый статус, восседает в украшенной рогатой кичке.

По-своему загадочен образ Мизгиря. Роль его в сю-жете, отношение к нему берендеев, мотивировка по-ведения и трагическая, с нашей точки зрения, гибель становятся более понятными при обращении к веро-ваниям и представлениям, часть которых дожила едва ли не до начала XX в.

Мизгирь — одно из наименований паука. В тради-ционной культуре паук — существо близкое к сонму нечисти, коварное, злое, агрессивное. Существуют ус-тойчивые представления о том, что убившему паука прощается семь грехов. С другой стороны, мизгирь воспринимается и как одна из ипостасей домового, считается, что паука в доме нельзя убивать, так как он приносит богатство и благополучие. Удивительным образом оба отношения сходятся в образе Мизгиря-купца. Купцов издавна уважали на Руси, наделяли осо-быми качествами и знаниями, почти волшебными, а то и магическими, благодаря их пребыванию в далеких странах, на краю земли, значит, близости к неведомому, потустороннему и опасному. (Вспомним новгородско-го былинного Садко, купца из «Аленького цветочка» и др.) Деньги, золото, богатство обычно воспринимали как признак либо чудесного дара или случая, либо как следствие разбоя, нечистой и нечестной сделки.

В народе с пауком связана брачная и любовная те-матика. В свадебной обрядности белорусов, жителей западнорусских губерний используются сплетен-ные из соломы сложные фигуры — символы счастья и крепкого союза. Такой предмет назывался паук, он прикреплялся к потолку избы, часто над столом, где проходил брачный пир. Мизгирь — заморский купец — хоть и из берендеева рода, но чужой, оторвавшийся от своих корней. В этом смысле он настоящий сказочный жених — незнамый и богатый, дарующий героине счастье, но и свадебный «чуж-чужанин» — жених, прибывший из-за моря, «из-за лесу, из-за гор» и связанный прежде всего с пред-ставлениями о разлуке и неволе. Горячность, эгоизм, агрессивность Мизгиря сродни прямо противополож-ному полюсу — холодности и пассивности Снегуроч-ки. То и другое в крайних своих проявлениях — чуждо простым берендеям и опасно для сообщества людей.

Добавим, что известен ритуал, приуроченный к кон-цу лета, — изгнание из дома насекомых посредством колосьев нового урожая. Тараканов, пауков, клопов собирают в коробок и зарывают (хоронят) в землю со словами: «Ржаной сноп — в дом, тараканы — вон!».

Таким образом, сама тема избавления от насекомых, принимая обличье потешки, а когда-то, быть может, и серьезного ритуала, была актуальна для традицион-ного общества. И в определенных ситуациях изгнание, умервщление паука (мизгиря) считалось делом благим и необходимым. Еще одно дополнение — известны ма-гические ритуалы вызывания дождя с помощью пау-ков, что подчеркивает изначальную, мифологическую причастность паука водной стихии, внечеловеческому миру. В контексте же «Снегурочки» как бы сходятся все народные представления о пауке, что оправдыва-ет изгнание Мизгиря из пределов Берендеева царства и заставляет рассматривать его гибель как возвраще-ние в родную (вне-человеческую) стихию, в иноми-рье, что, естественно, понималось как восстановление утраченного порядка и справедливости и способс-твовало возврату нормальной жизни, приходу Яри-лы-Солнца и лета. Вода оказывается и родной стихией Снегурочки, ее сущностью и нормальным природным существованием в весенне-летний период, так что смерть влюбленных — это возврат к естеству. Слияние в одной стихии объединяет их — разных, но тождественных в чужести по отношению к людям и в обречен-ности смерти ради устранения дисгармонии в мире.

Подобных примеров тонкого, точного, глубоко осмысленного подхода к традиционной русской куль-туре в «Снегурочке» очень много.

Опера, созданная Римским-Корсаковым, на уровне либретто сохранила как сюжетную, так и поэтическую основу произведения Островского.

Разумеется, фольклоризм оперы более очевиден и ярок благодаря включению подлинных народных песен и наигрышей, фольклорных приемов звукопод-ражания, народных кличей и плачей, благодаря музы-кальной образности, удивительной системе лейтмоти-вов, богатой и сочной инструментовке.

Н. А. Римский-Корсаков сторицей отплатил наро-ду, щедро раскрывшему перед ним тысячелетнее ду-ховное богатство, подарив в новом, современном виде свою гениальную творческую фантазию на темы Древ-ней Руси.

Александр Николаевич Островский известен своими произведениями, которые стали неотъемлемой частью жизни каждого человека. За его прозорливость и очень светлые, но в то же время с ноткой трагичности произведения они нашли отклик в фильмах и в театре. Свое знаменитое произведение Снегурочка он написал в 1873 году по мотивам сборника сказок Александра Афанасьева. Особое написание в стихах и без рифмы и элементы балета придает произведение некую изюминку и своеобразность.

После выхода произведения в день своего рождения, в юбилей, музыку к будущей пьесе написал Петр Ильич Чайковский. Благодаря гармонии текста и музыкальных линий это произведение стало многоуровневым и многозадачным с историей о снегурочке и о легендах с обрядами и песнями. Вся эта фантастическая и волшебная пьеса является воплощением сказочных мотивов с торжественными мотивами.

Сюжет произведения развивается в царстве Берендея. Основной конфликт это желание любить и не быть одинокой. Отец Мороз замечает это и пытается предупредить мать Весну-Красну, что Ярило хочет растопить Снегурочку горячими лучами из-за нарушенных канонов безбрачия.

Жизнь Снегурочки не всегда была радостна и счастлива. Оказавшись в семье крестьянина Бобыля она не чувствует, что дорога им. Для них она приманка для успешной партии в замужестве. Она красива и мила, но желание быть любимой дает о себе знать. Однако свое внимание она обращает на пастуха Леля, который дарит свои песни всем в округе. Когда на пороге появляется Мизгирь, то она понимает, что любви к нему она не испытывает. Он опьянен любовью и в страстном порыве пытаясь доказать, что он добился своего, везет Снегурочку на гору, где она под лучами жаркого солнца тает. Все чувства переполняющие Мизгиря заставляют его бросится в озеро из-за потери любви. В ответ на это Ярило не сожалеет о смерти двух влюбленных, а даже наоборот наказывает их за непослушание. Вместо траура он заставляет всех петь веселую песню, так ка для него эта гибель ничего не значит.

Говорящие птицы занимают свое определенное место в пьесе. Они распевают о состоявшемся строе

Эта пьеса воплощение красоты и волшебства, но при этом есть трагедия, которая с помощью добра в душе каждого человека побеждается. Все человеческие пороки предстают перед нами, но недостатки меркнут на фоне любви и желанного счастья. Теперь душа Снегурочки свободна и счастлива. В последние минуты жизни она стала любимой и ей дорожили так же как и мать с отцом.

Вариант 2

А.Н. Островский написал пьесу «Снегурочка» на основе сюжета сказки придуманной русским народом, поэтому в произведении описаны славянские божества, такие как: Ярило, Мороз, Весна – Красна и Леший.

Произведение «Снегурочка» написано в стихотворной форме, но без рифмы, тем самым сильно отличается от других работ Островского. Она имеет единый ритм, что дало возможность текст совместить с музыкой.

В пьесе показаны все краски царства природы: суровые зимы и жаркое лето, цветение и безжизненность растений. Автор описывает портрет природы, так же как и человека. В произведении множество разных эпитетов и сравнений, которые показывают, что каждое природное явление схоже с человеческими чувствами.

В произведении описываются действия, происходящие в мифическом берендеевском царстве. В нем каждый человек соблюдает закон чести и совести, они боятся разгневать богов. Царь, описанный Островским, переживает о своем народе, он думает, что жители не видят истинную природную красоту, они стали тщеславны и завистливы.

Снегурочка одинока, но ее душа хочет большой и чистой любви, от которой она должна погибнуть. Девушке очень нравился пастушок Лель, который дарил свои прекрасные песни каждой девушке в деревне, что очень сильно задевает Снегурочку. Главная героиня пьесы хочет, чтобы любили только ее одну.

Приемные родители хотят выдать девушку замуж за богатого жениха, но у Снегурочки нет чувств к юноше. От этого становятся несчастными несколько человек, да и сама девушка страдает, ведь не знает, что такое настоящая любовь.

Снегурочка попросила свою мать Весну дать ей возможность полюбить. На что получила ответ, что девушка влюбится в первого кого встретит, кем оказался Мизгирь. Юноша был влюблен и пытается каждому показать, что добился взаимности от непреклонной красавицы. Он силой затащил Снегурочку встречать рассвет на гору и с первыми лучами солнца девушка растаяла. Это показывает, как холодное пусть даже и любящее сердце не способно прислушаться к другому.

Снегурочка готова была отдать жизнь, только за то, чтобы почувствовать, любовь. Мизгирь, пообещав любимой о совместной погибели, когда придет беда, бросился в озеро с холодной водой. Душа человека свободна и не имеет страха, когда влюблена.

Анализ произведения Снегурочка 3

Произведение по жанровой направленности относится к лирической сказке, названной автором весенней, основу сюжета которой писатель заимствует из народных преданий.

Действие пьесы происходит в придуманном писателем царстве Берендея, в котором проживает главная героиня произведения Снегурочка, представленная автором в образе молодой девушки, в качестве родителей имеющей Мороза и Весну-Красну. Берендеево царство изображается автором в виде утопического государства, в котором главенствуют законы совести и чести, а также поклонение воле богов.

Девушка, покинув отчий дом из-за чрезмерной опеки Мороза, живет в семействе Бобылихи и Бобыля, жаждущих удачно выдать Снегурочку замуж, чтобы разбогатеть. Однако девушка мечтает о сильном и искреннем чувстве любви, которое ей неподвластно.

Встреча с молодым пастухом Лелем, который в отличие от других представителей мужского пола, равнодушно относится к Снегурочке, меняет девушку, и она уговаривает мать дать ей возможность насладиться прекрасными моментами любви. Весна-Красна уступает просьбе дочери, давая ей возможность испытать любовь, однако мать и отец Мороз предчувствуют наступление скорой беды, которая приходит с появлением первых лучей весеннего солнца, растопивших сердце Снегурочки, только осознавшей красоту и силу любви, на ее погибель. Возлюбленный Мизгирь, оказавшийся тем самым объектом первого чувства девушки, не выдержав ее потери, заканчивает свою жизнь самоубийством, бросившись в пруд, мечтая о воссоединении с превратившейся в воду Снегурочкой.

Отличительной особенностью сложной и многогранной пьесы является ее уникальный ритм и певучесть, создающие впечатление рифмованного стиха, при этом в тексте произведения рифмы отсутствуют. Кроме того, в пьесе используются многочисленные просторечные обороты, заимствованные из народных русских сказок. Помимо этого, сюжетная линия пьесы имеет разнообразные второстепенные темы, включая славянские предания, легенды о берендеевом племени, древние обряды, танцы и песни.

В качестве средств художественной выразительности в произведении применяются многочисленные эмоциональные эпитеты и сравнения, подчеркивающие тесную связи окружающей природы и человека.

Центральная роль в повествовании отводится драматургическому конфликту, связанному с противоборствующей силой любви и сердечного холода души Снегурочки, стремящейся спрятаться от леденящего одиночества в любовном пожаре.

Смысловая нагрузка пьесы демонстрирует взаимосвязь природных и человеческих явлений в виде света и тьмы, холода и тепла, которые, находясь в вечной борьбе и противоречиях, не существуют друг без друга, а также утверждает о бессмысленности жизни в отсутствии любви.

Книга - сочинение-рассуждение

Книга – это источник знаний. Она сопровождает человека на всех этапах его развития. Родители учат читать ребенка с малых лет и до самой старости, книга останется лучшим другом человека. Но насколько книга сегодня актуальна?

Характеристика и образ Базарова в романе Тургенева Отцы и дети сочинение

Книга «Отцы и дети» была написана в 1861 году во времена конфликта между дворянами и крепостными бедняками. Данный конфликт Тургенев выразил в своем романе. Главным героем книги является Евгений Базаров.

Город-герой Ленинград доклад cочинение

Город Ленинград, где произошла революция 1917 года, всегда являлся особенным для советской страны, и главной задачей вермахта было стереть его с лица земли, полностью истребив мирных жителей.

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд

Описание слайда:

Если вы хотите знать, что такое Островский, читайте внимательно «Снегурочку». А. Р. Кугель

2 слайд

Описание слайда:

Образ сказочной героини Снегурочки формировался в народном сознании постепенно на протяжении веков. . В 1873 А. Н. Островский, под влиянием идей Афанасьева, пишет пьесу «Снегурочка». Первоначально пьеса не имела успеха у публики. Весеннюю сказку А.Н. Островского высоко оценили А.И. Гончаров и И.С. Тургенев, однако многие отклики современников были резко отрицательными.

3 слайд

Описание слайда:

Драма - (греч. dráma, буквально ‒ действие), 1) один из трёх родов литературы (наряду с эпосом и лирикой; принадлежит одновременно театру и литературе: являясь первоосновой спектакля. Пьеса - драматическое произведение, предназначенное для театрального представления. Сказка - один из жанров фольклора. Сказка литературная - эпический жанр: ориентированное на вымысел произведение, тесно связанное с народной сказкой, но, в отличие от неё, принадлежащее конкретному автору Конфликт - (лат. conflictus - столкнувшийся) - наиболее острый способ разрешения противоречий в интересах, целях, взглядах, возникающих в процессе социального взаимодействия, заключающийся в противодействии участников этого взаимодействия Антитеза - греч. "Αντιθεσις, противоположение) - фигура (см.) состоящая в сопоставлении логически противоположных понятий или образов. Существенным условием антитезы является соподчинение противоположностей объединяющему их общему понятию, или общая на них точка зрения.

4 слайд

Описание слайда:

Родословная Снегурочки невнятна и темна. Невозможно точно сказать, когда Снегурочка утвердилась в статусе «внучки» Деда-Мороза. Бесспорно, образ Снегурочки является мутацией и трансформацией многих дохристианских верований, мифов и обычаев. Прежде всего, это касается таких праздников, как Масленица, Красная горка, когда поселяне закликали-зазывали весну, Ярилино гульбище, похороны Костромы. Русское православие впитало в себя многие языческие представления. Так, православный праздник Троицы, отмечаемый как день сошествия Святого Духа на апостолов, на Руси слился с древнеславянским праздником семик, связанным с почитанием духов растительности.

5 слайд

Описание слайда:

6 слайд

Описание слайда:

1. одно ключевое слово (существительное); 2. два прилагательных, характеризующих слово в первой строке; 3. три глагола; 4. короткая фраза, умозаключение, в котором показано отношение к проблеме; 5. одно существительное (синоним к первой строке).

7 слайд

Описание слайда:

Самое известное литературное произведение о Снегурочке – одноименная пьеса А.Н. Островского, написанная в 1873 году. В драме «Снегурочка» (ее жанр писатель определил как «весенняя сказка») А.Н. Островский предпринимает попытку прикоснуться к глубинным истокам русской и славянской культуры, познать тайны народной мифологии. Произведение “Снегурочка” - это удивительная сказка, в которой показана красота окружающего мира, любви, природы, молодости.

8 слайд

Описание слайда:

Нет ничего удивительного в том, что театральная постановка «Снегурочки» московским Малым театром (11 мая 1873 г.) фактически провалилась. Лишь в начале ХХ века драматургический замысел А.Н. Островского был оценен по достоинству. А.П. Ленский, поставивший «Снегурочку» в сентябре 1900 г. в Москве, замечал: «У Островского с избытком хватило бы фантазии для того, чтобы переполнить свою сказку до краев родной чертовщиной. Но он, видимо, намеренно экономил фантастические элементы, экономил для того, чтобы не заслонять фееричностью другого, более сложного элемента – поэтического».

9 слайд

Описание слайда:

В 1873 г. музыку к «весенней сказке» А.Н. Островского «Снегурочка» написал П.И. Чайковский (1840-1893). Отклики на музыкальное сопровождение пьесы были разноречивыми. Некто П. Акилов в «Театральных заметках» замечал, что музыка к «Снегурочке» монотонна «до усыпления». Возможно, такому впечатлению способствовало отвратительное исполнение музыкальных номеров оркестром под управлением И.О. Шрамека. Солнечная музыка к весенней сказке А.Н. Островского не может не вызывать положительных эмоций. Не случайно П.И. Чайковский определял свой замысел так: «В этой музыке должно быть заметно радостное, весеннее настроение».

10 слайд

Описание слайда:

В 1900 г. свой вариант музыки к спектаклю «Снегурочка» написал А.Т. Гречанинов (1864-1956). Премьера состоялась 24 сентября 1900 г. во МХАТе. Роли исполняли: Царь Берендей – В.И. Качалов, Снегурочка – М.П. Лилина, Лель – М.Ф. Андреева. В 1880 г. из-под пера Н.А. Римского-Корсакова (1844-1908) вышла опера «Снегурочка» – одна из вершин русской музыкальной классики. Композитор был полностью захвачен темами и образами А.Н. Островского. Двухъярусная беседка Считается, что здесь Островскому А.Н. пришла в голову идея создания пьесы "Снегурочка".

11 слайд

Описание слайда:

Музыка Н.А. Римского-Корсакова пронизана благоуханием весны, теплом и светом, согрета песенными народными мотивами. Первое представление оперы состоялось 29 января 1882 г. в петербургском Мариинском театре. Дирижировал Э.Ф. Направник. 8 октября 1885 г. «Снегурочка» была поставлена в Москве на сцене Частной русской оперы С.И. Мамонтова. Опера Н.А. Римского-Корсакова с успехом шла в лучших российских театрах. Эскиз декорации к спектаклю

12 слайд

Описание слайда:

Опера сочинялась летом 1880 года в глухой русской деревне. Композитор говорил впоследствии, что ни одно произведение не давалось ему с такой легкостью и быстротой, как «Снегурочка». В 1881 году опера была завершена. Премьера, состоявшаяся 29 января (10 февраля) следующего года на сцене Мариинского театра, прошла с большим успехом. Оперу восторженно принял и А. Н. Островский: «Музыка к моей «Снегурочке» удивительная, я ничего не мог никогда себе представить более к ней подходящего и так живо выражающего всю поэзию русского языческого культа и этой сперва снежно-холодной, а потом неудержимо страстной героини сказки».

14 слайд

Описание слайда:

Творчество А.Н.Островского произвело революцию в русском театре. Уже первые его пьесы показали на сцене мир, прекрасно знакомый самому драматургу, но совершенно неизвестный читателям и зрителям середины 19 века. Драматургия Александра Николаевича Островского знаменовала собой важнейший этап в развитии русского национального театра. Как драматург и режиссер Островский содействовал формированию новой школы реалистической игры.

Ниже мы характеризуем пьесу-сказку А.Н.Островского, делая нужные, с нашей точки зрения, акценты.

Феерия «Снегурочка» появилась сто сорок лет назад, в 1873 году, в журнале «Вестник Европы». Всё было необычно в этой пьесе: жанр (пьеса-сказка, феерия); сочетание драматического стихотворного текста с музыкой и элементами балета; сюжет; герои — боги, полубоги, рядовые жители страны — берендеи; фантастика, органически слитая с реалистическими, нередко бытовыми картинами; народный язык, включающий в себя элементы просторечия и, с другой стороны, переходящий в некоторых местах в высокую поэтическую, торжественную речь.

В критической литературе высказано мнение, что появление такой пьесы было связано со случайными обстоятельствами: в 1873 году Малый театр был закрыт на ремонт, труппа перешла в здание Большого театра, чтобы занять артистов драматического и оперно-балетного театра, руководство решило попросить А.Н.Островского написать соответствующую пьесу. Он согласился.

На самом деле всё обстояло серьёзнее. Переезд Малого театра явился лишь поводом, толчком к осуществлению задуманного Островским театрального жанра. Интересы драматурга давно были связаны с пьесами такого рода, фольклор был его любимой и родной стихией, и народная феерия занимала его мысль задолго до 1873 года и значительно позже.

«В праздничный день, — писал он в 1881 году, — тянет всякого трудового человека провести вечер вне дома … Хочется забыть скучную действительность, хочется видеть другую жизнь, другую обстановку, другие формы общежития. Хочется видеть боярские, княжеские хоромы, царские палаты, хочется слышать горячие и торжественные речи, хочется видеть торжество правды».

Действие развёртывается в сказочной стране берендеев, как пишет драматург, в «доисторическое время». Название племени берендеев встречается в «Повести временных лет». Слышал писатель и устные рассказы о древнем граде берендеев и царе Берендее».

Перед зрителем проходят мифологические персонажи — боги (Ярило), полубоги (Мороз, Весна-Красна), дочь Мороза и Весны-Красны Снегурочка (дитя брака, противного Яриле), лешие, говорящие птицы, оживающие кусты, призраки. Но вся эта фантастика тесно сочетается с реалистическими, бытовыми сценками. Великий реалист, бытописатель не мог заковать своё воображение в рамки художественной фантастики.

Живая реальная жизнь врывается в пьесу и придаёт особую яркость времени и месту её действия.

Чертами неповторимых характеров наделены Снегурочка, Купава, Лель, Мороз, Весна-Красна, Мизгирь. Есть в них что-то от людей времён Островского и более поздних лет.

Диалог Мороза и Весны-Красны о будущем дочери по тону неотличим даже от разговоров родителей нашего времени. Бобыль – сколок с типичного крестьянина-бездельника, любителя выпить, даже Ярило предстаёт в облике молодого пария в белой одежде с человечьей головой в одной руке и ржаным снопом в другой (как его рисовали в народных сказаниях в некоторых местах Руси).

Следов первобытно-общинного строя в пьесе-сказке не так-то много (по преимуществу мифологические образы). Зато доказательств условности «доисторического времени» предостаточно.

Прежде всего отметим социальное неравенство в берендеевом царстве. Общество разделено на богатых и бедных, причём последние открыто завидуют первым. Не говоря уже о Бобылихе, которая мечтает «мошну набить потолще» и командовать в семье, как Кабаниха, обратим внимание на чистую и благородную Купаву, которая, собираясь замуж за Мизгиря, так рисует своё будущее: «8 его дому, в большом посаде царском, / На всём виду, богатою хозяйкой / Зацарствую…

Богатей Мураш отказывается принять на ночь пастуха Леля, презирая его как бедняка и не веря в его честность: «Поклонами обманывай других, / А мы тебя, дружка, довольно знаем, / Что бережно, то цело, говорят».

Неслучайно в ремарке к первому действию читаем: «С правой стороны бедная изба Бобыля, с пошатнувшимся крыльцом; перед избой скамья; с левой стороны большая разукрашенная резьбой изба Мураша; в глубине улица; через улицу хмельник и пчельник Мураша». Небольшая зарисовка приобретает символический характер.

В Берендеевом царстве сильны элементы общественной иерархии. Говорящие птицы, распевая о своём жизнеустройстве, по существу, воссоздают картину социального строя берендеев; у них воеводы, подьячие, бояре, дворяне (это в «доисторическое время»), крестьяне, холопы, сотники, люди разных профессий и положения: земледельцы, целовальники, рыболовы, купцы, хозяева, слуги, бирючи, отроки, скоморохи.

Венчает всю эту пирам иду царь со своим верным помощником боярином Бермятой. Можно ли жизнь берендеев считать своеобразной идиллией, безмятежной и счастливой, как говорят некоторые исследователи?

Да, в сравнении с окружающим миром, где идут непрерывные войны (о них, изображённых красками «Слова о полку Игореве», поют скоморохи), земля берендеев может показаться райским уголком.

За мирную жизнь, за относительную свободу, за возможность в любом затруднительном случае обратиться к царю берендеи восхваляют без всякой меры -премудрого отца земли своей. И эту хвалу царь принимает как должную.

Тем не менее жизнь в Берендеевом царстве далека от идеала. Недаром действие пьесы открывают слова Весны-Красны:

Нерадостно и холодно встречает
Весну свою угрюмая страна.

Это замечание относится не только к погоде, далее выясняется, что верховное божество Ярило (Солнце) гневается на берендеев за то, что Мороз и Весна-Красна, нарушив каноны и традиции, вступили в брак и произвели на свет небывалое существо — красавицу-девушку. Ярило поклялся страшной клятвой погубить и эту девушку — Снегурочку, и её отца, и навлёк всякие неприятности на жителей страны (впрочем, эти неприятности они испытывали и без воли Ярилы).

Сам царь вынужден признать, что давно не видит благополучия в народе. И дело не только в том, что, по словам Бермяты, соотечественники «воруют понемногу» (этот грех непростителен, но исправим с точки зрения царя), дело в том, что изменилось моральное состояние жителей страны:

Исчезло в них служенье красоте …
А видятся совсем другие страсти:
Тщеславие, к чужим нарядам зависть…

Люди завидуют богатству, любовники нередко изменяют друг другу, готовы вступить в драку с соперником. Бирючи, сзывающие берендеев на сходку к царю, в шутливой форме дают злые, но правдивые характеристики современникам: «Государевы люди: / Бояре, дворяне, / Боярские дети, / Весёлые головы / Широкие бороды! /У вас ли, дворяне, / Собаки борзые, / Холопы босые! / Гости торговые, / шапки бобровые, / Затылки толстые, / Бороды густые, / Кошели тугие. / Дьяки, подьячие, / Парни горячие, / Ваше дело волочить да жать, / да руку крючком держать (т. е. брать мзду, взятки) / Старые старушки / Ваше дело; намутить, наплесть, / Сына со снохой развесть. / Молодые молодцы, / Удалые удальцы, /люди за дело, / Вы за безделье. / Ваше дело по теремам поглядывать, / Девок выманивать».

Такое «доисторическое время» мало чем отличается от более поздних времён — великий драматург остаётся верен себе в разоблачении людских пороков и недостатков. Едва ли неправа исследовательница, когда пишет, что «берендеевское общество жестоко, оно живёт уже не по природным, а человеческим законам, прикрывая своё несовершенство желаниями Ярипы-Солнца».

Здесь следует добавить несколько слов о царе. В критической литературе его фигура оценивается положительно. Он действительно обеспечил мир своему народу, во всяком случае, не пустился в безрассудные войны, он много думает о счастье молодых людей, не чурается общаться с рядовыми берендеями, в какой-то мере не чужд искусству- разрисовывает свой дворец. Но беспредельная власть, как обычно, наложила отпечаток на его мысли, чувства и поведение.

Он убеждён, что воле царя нет границ. Когда он решает собрать всех влюблённых и в торжественный Ярилин день устроить коллективную свадьбу, а Бермята сомневается в возможности такого праздника, царь в гневе восклицает: Что? Чего нельзя, бермята? Невозможно исполнить то, чего желает царь? В уме ли ты?

Узнав от Купавы, что Мизгирь изменил ей ради Снегурочки, он считает Мизгиря преступником, достойным смертной казни. Но так как «в нашем уложенье кровавых нет законов», царь от имени народа приговаривает Мизгиря к остракизму — вечному изгнанию- и призывает тех, кто хочет до исхода ночи (не позднее!) влюбить в себя Снегурочку.

Правда, влюблённости и разочарования в Берендеевом царстве вспыхивают и гаснут со скоростью спички, но такова традиция литературы, идущая еще от эпохи Возрождения, — вспомним Ромео и Джульетту, которые полюбили в считанные секунды, по сути, не узнав друг друга. Но даже с учётом этой традиции приказание царя выглядит актом произвола.

Услышав, что появление Снегурочки на Берендеевой земле вызвало полный переполох среди молодых людей из-за ревности, царь приказывает Бермяте «уладить всех и примирить до завтра» (!), а Снегурочке — искать себе «по сердцу друга».

Наступает обещанный праздник, друг — Мизгирь — найден, молодые люди влюблены без памяти, но мстительный Ярило помнит свою клятву. Горячая страсть губит Снегурочку, она тает под воздействием солнечных лучей. Мизгирь кончает жизнь самоубийством, и царь, который незадолго до этого восхищался красотой Снегурочки и обещал устроить пир горой тому, кому «удастся до рассвета Снегурочку увлечь любовью», теперь торжественно произносит:

Снегурочки печальная кончина
И страшная погибель Мизгиря
Тревожить нас не могут. Солнце знает,
Кого карать и миловать. Свершился
Правдивый суд! Мороза порожденье,
Холодная Снегурочка погибла.

Теперь, верит царь, Ярило прекратит свои акты мести и «взглянет на преданность покорных берендеев». царь больше всего обожает покорность подданных себе и высшему божеству — Яриле-Солнцу. Вместо траурной он предлагает запеть веселую песню, и подданные с удовольствием исполняют волю царя. Гибель двух людей в сравнении с жизнью массы значения не имеет.

Вообще вся пьеса Островского, при всей её кажущейся весёлости, построена на антитезе, создающей противоречивую, порой безрадостную картину. Тепло и холод, богатство и бедность, любовь и неверность, довольство жизнью и зависть, война и мир, в более широком плане — добро и зло, жизнь и смерть противопоставлены друг другу и определяют и общую атмосферу Берендеева царства, и противоречия и дисгармоничность в характерах действующих лиц.

Враждебное начало проникло даже в космос. Ярило-Солнце, благодатное солнце, дающее богатство и радость землянам, насылает на берендеев непогоду, неурожаи, всякие горести и губит ни в чём не повинную незаконную дочь незаконных родителей, мстя не только Морозу, но и близкой себе по духу Весне-Красне, лишая её любимой дочери.

Если говорить о философском аспекте пьесы, то перед нами не воплощение мечты об идеальном «доисторическом» царстве, а сказочное произведение, проникнутое жаждой гармонии жизни в настоящем и будущем. Этой гармоний лишено Берендеево царство, этой гармонии нет и в характере главной героини.

В ней слилась физическая красота с душевным благородством, какая-то почти детская наивность и беззащитность с сердечной холодностью, неспособностью любить. Отчаянная попытка выйти за пределы обозначенного природой круга вызывает нечеловеческое напряжение сил и эмоций и заканчивается трагедией.

Можно сказать, что задумка драматурга показать «другую жизнь, другую обстановку», чтобы зрители хотя бы на время забыли «скучную действительность», удалась не совсем. Зато в полной мере удалось изображение правды жизни, о чём А.Н.Островский писал в цитированном выше письме.

Привлекает настойчивое и неуёмное стремление главной героини переломить свою судьбу, её высокое понимание любви, ради которой можно принять гибель:

Пусть гибну я, любви одно мгновенье
Дороже мне годов тоски и слёз …
Всё, что есть на свете дорогого,
Живёт в одном лишь слове. Это слово
Любовь.

Своими песнями, мягкостью натуры её очаровывает сначала Лель. Мать напоминает ей, что Лель — любимый сын Солнца, враждебного отцу Снегурочки.
Ни Леля я, ни Солнца не боюсь, —
отвечает она …
… Счастья
Найду иль нет, а поищу.

Любовь превыше всего, дороже земного существования — таков лейтмотив пьесы. Как отмечается в критической литературе, «в поздней фазе творчества (со второй половины 1870-х годов) главной заботой драматурга стала судьба любящей женщин.

В хронологическом промежутке между «Грозой» и «Бесприданницей» Островский создаёт феерию «Снегурочка». И те несчастная судьба женщины, хотя и в сказочной трактовке, на первом плане. Физический холод, которым окружает дочь Мороз-отец перенести можно — душевный холод нестерпим. Любовь согревает, делает человека человеком. Это великое чувство, но оно требует от влюблённого готовности бороться за свое счастье.

Иногда, к сожалению, высокое романтическое чувство завершается трагически — по ряду причин, среди которых — конфликт с обществом или надземными силам, как это показывали классики далёких и более близких к нам времён и как прямо указал А.Н. Островский в своей пьесе-сказке.

Но сила духа гибнущего героя рождает глубокое уважение к нему со стороны воспринимающего искусство и не проходит бесследно для сознания и эмоционального мир читателя и зрителя. С этих позиций может оценить трагедию Снегурочки.

4 (80%) 4 votes

Министерство Образования и Науки Республики Казахстан

ГУ «Городской отдел Образования, Физической культуры и Спорта г. Темиртау»

КГУ «Общеобразовательная средняя школа № 22 г. Темиртау»

Тема: Интерпретация драмы-сказки А.Н. Островского «Снегурочка»

Руководитель: учитель русского языка и литературы, Лепехина Надежда Викторовна

Темиртау, 2012

Аннотация

В данной работе рассматривается интерпретация пьесы-драмы А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства и эффективность ее влияния на читательское восприятие учащихся при изучении произведения. В доступной форме изложен теоретический материал о создании пьесы - сказки «Снегурочка» А.Н.Островским; о ее воплощении на театральной сцене, в том числе оперной (композитор Н.А.Римский - Корсаков), в живописи (Васнецов, Коровин, Рерих, Левитан), в мультипликации. Для выявления уровня ЗУН учащихся по данной теме, предлагается тест (с ключами ответов) для самоконтроля.

Во время работы над проектом была выдвинута гипотеза: если при изучении драматического произведения пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка» использовать ее интерпретацию в других видах искусства, то в результате учащиеся более точно и глубоко смогут раскрыть идейно-композиционную основу произведения.

Объектом проекта является драматическое произведение А.Н.Островского «Снегурочка».

Предметом проектной деятельности являются особенности интерпретации драматического произведения А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства.

Цель работы: познакомиться с интерпретацией пьесы-драмы А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства и определить эффективность ее влияния на читательское восприятие учащихся при изучении произведения.

интерпретация снегурочка читательский учащийся

Введение

1.Интерпретация пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства

.Исследовательская работа

1 Организация первичного восприятия и комментария текста

2 Специфика прочтения и анализа пьесы-сказки А.Н.Островского «Снегурочка» (итоги эксперимента)

Заключение

Список использованной литературы

Приложение

Введение

Актуальность: В современное время проявляется усиленный интерес к проблемам расширения читательского кругозора, повышения качества чтения, уровня понимания, углубленного проникновения в художественный текст. Задачи активизации художественно-эстетических потребностей детей, развития их литературного вкуса и подготовки к самостоятельному эстетическому восприятию и анализу художественного произведения можно осуществлять через изучение драматических произведений, в частности при изучении пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка» и ее интерпретации в других видах искусства.

Гипотеза: если при изучении драматического произведения пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка» использовать ее интерпретацию в других видах искусства, то в результате учащиеся более точно и глубоко смогут раскрыть идейно-композиционную основу произведения.

Объектом проекта является драматическое произведение А.Н.Островского «Снегурочка».

Предметом проектной деятельности являются особенности интерпретации драматического произведения А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства.

Цель: познакомиться с интерпретацией пьесы-драмы А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства и определить эффективность ее влияния на читательское восприятие учащихся при изучении произведения.

.Изучить и проанализировать материал по данному вопросу.

.Расширить представления учащихся о создании пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка».

.Развивать навыки оформления исследовательских работ.

.Повышать мотивацию к изучению драматических произведений

.Воспитывать любовь к литературе и другим видам искусства.

Методы исследования:

.Изучение литературных источников.

.Анкетирование учащихся.

.Сбор творческих работ учащихся.

Тестирование.

.Анализ, синтез и обобщение полученных результатов.

Рекомендуем использовать на уроках русской литературы в качестве дополнительного материала, как для самоподготовки, так и как методическое пособие, позволяющее скорректировать и углубить читательское восприятие учащихся при прочтении драматического произведения А.Н.Островского «Снегурочка».

1. Интерпретация пьесы - сказки А.Н.Островского «Снегурочка» в других видах искусства

Весенняя сказка Островского «Снегурочка» впервые была опубликована в журнале «Вестник Европы», № 9 за 1873 г. Она вызвала в литературных кругах противоречивые мнения. «Редактор журнала «Вестник Европы» М. Стасюлевич, писатели И.А.Гончаров, И.С. Тургенев и др. были пленены красотой и легкостью языка «Снегурочки», «силой фантазии драматурга, тем, как превосходно он изучил и воспроизвел сказочный мир, воспринимаемый как некая реальность благодаря мастерству автора», - отмечает Лебедев.

Часть современников не поняли замысла Островского. Они упрекали автора в том, что он, создавая свою пьесу «Снегурочка», полностью пренебрег законами драматургического искусства. «Стихотворный винегрет», «фантастический каприз, рафинированный от всяких реальных примесей», «кукольная комедия» - таков букет острот в адрес одного их самых задушевных созданий Островского. «Пьеса была столь неожиданной, что смутила первых ее читателей». Даже Некрасов растерялся, бегло прочтя пьесу, ответил автору деловой запиской, очень его обидевшей. На что Островский ответил: «…вы цените новый, дорогой мне труд так дешево, как никогда еще не ценили ни одного моего произведения».

Современный исследователь творчества Островского Ко Ен Ран считает, что при своем появлении пьеса вызвала недоумение у современников, так как те «уже привыкли к тому, что ежегодно Островский дарил читателям и театру реалистическую социально-бытовую комедию или драму из современной русской жизни. Именно поэтому в 1860-е гг. не нашла общего одобрения историческая драматургия Островского».

Не слишком повезло «Снегурочке» и в первой постановке, хотя сам Островский ставил спектакль в Малом театре. К участию в ней были привлечены все труппы тогдашнего Императорского театра: драматургическая, оперная и балетная, зрелищу постарались придать торжественность и праздничность. «Пьесу ставлю я сам, как полный хозяин, - писал Островский. - Здесь очень хорошо понимают, что только при этом условии она будет иметь успех».

Редакторы книги «История русской литературы XIX века» отмечают, что к постановке оперы Островский сам ревностно обсуждал костюмы, декорацию и волшебную ламинарию, предложенную изобретательным К.Ф. Вальцем. Драматург обдумывал, как технически удачнее сделать сцену таяния Снегурочки. «Трудный эффект исчезновения растаявшей Снегурочки - за подсвеченными и постепенно густевшими струями воды фигура артистки Федотовой уходила в люк - удался как нельзя лучше». Цитируя Лебедева, хотим отметить, что по замыслу писателя, музыкальное сопровождение должно было сливаться в пьесе с драматургическим действием. По просьбе Островского и заказу дирекции императорских театров, музыку к «весенней сказке» сочинил Петр Ильич Чайковский, называвший «Снегурочку» одним из любимых своих детищ.

Знакомясь со статьей Лебедева «Снегурочка» мы узнаем, что музыка к пьесе писалась композитором по мере присылки ему отдельных сцен, над которыми работал драматург. Восторженное, поэтическое настроение, которое Чайковский испытывал обычно с приходом весны и пробуждением природы от зимней спячки, как бы передалось музыке. Партитура «Снегурочки», созданная в духе народных мелодий, поражает щедрым разнообразием выраженного в ней «радостного весеннего настроения», не исключающего и нот светлой печали, и «мажорно-русского, бодрого и мужественного тона». «Музыка Чайковского к «Снегурочке» - очаровательна», - писал Островский.

Но в целом Московский спектакль не имел успеха. Причину неудачи первой театральной постановки «Снегурочки» критик А.Н. Чебышев - Дмитриев видел в принципиальной не драмматургичности «весенней сказки». В его интерпретации драма Островского - вещь глубоко лирическая. Тонкие, неуловимые движения весенних чувств и настроений, пробуждающихся в душе героини сказки, фантастичность ее внешнего и внутреннего облика - все эти качества Снегурочки, по мнению критика, невыразимы на сцене, они доступны лишь лирической и эпической поэзии. Никакая самая гениальная актриса не будет настоящей Снегурочкой, ибо «в прельщающей невообразимости Снегурочки и заключается одна из существенных ее черт».

«Драма требует действия, движения, внешних событий, - резюмировал критик, - между тем история Снегурочки есть история внутреннего мира души, богатого ощущениями, мыслями, чувствами, но эта жизнь молодого сердца слишком мало выражается во вне и, в свою очередь, почти не зависит от хода внешних событий…сказка танцует и поет, но не движется».

«Упреки Чебышева - Дмитриева основательны, но лишь с позиций театральной эстетики 70-х годов XIX века», - отметили Е.М. Сахарова и И.В. Семибратова.

Вначале XX столетия пьесу ставили в лучших русских театрах режиссеры Л.П. Ленский, К.С. Станиславский. Своими постановками они хотели «оживить сказку».

Наибольшим успехом драматургическая сказка Островского пользовалась в исполнении Московского Художественного театра в постановке К.С. Станиславского, который писал: «Снегурочка» - сказка, мечта, национальное предание, написанное, рассказанное в великолепных звучных стихах Островского. Можно подумать, что этот драматург, так называемый реалист и бытовик, никогда ничего не писал, кроме чудесных стихов, и ничем другим не интересовался, кроме чистой поэзии и романтики». Пьеса была поставлена в сопровождении музыки А. Гречанинова. Множество трюков и режиссерских нововведений включались в спектакль: опущение части текста, изменение порядка сцен. В спектакль Станиславский ввел лешиху с лешенятами, Снегурочку сопровождал медведь, с которым она играла. Разговор Снегурочки с Весной шел на фоне храпящих во сне берендеев и т.д.

Спектакли были настолько яркими, красочными, дорогими, что некоторые критики даже начали писать о том, что излишняя роскошь постановки уводит актеров и зрителей от самой пьесы Островского.

Горький писал А.П. Чехову: «Снегурочка» - это событие! Огромное событие - поверь!.. Чудно, великолепно ставят художники эту пьесу, изумительно хорошо!.. Все хороши, один другого лучше, и - ей - богу - они как ангелы, посланные с неба рассказывать людям глубины красоты и поэзии».

Однако Е.М. Сахарова и И.В. Семибратова отмечают следующее: «Знакомясь с отзывами критики на постановку «Снегурочки» 11 мая 1873 года в Московском Малом театре, невольно обращаешь внимание на то, что в спектакле удались лишь отдельные куски. Целое же получилось скучным, вялым и растянутым. Причина неудачи скрывалась не столько в небрежности постановки, сколько в отсутствии актерского ансамбля, а следовательно, и того драматургически - напряженного лиризма, который лежит в основе художественно единства сказки». Аналогичная картина обнаруживается и в других постановках.

Широкую известность «Снегурочка» Островского обрела в опере Николая Андреевича Римского - Корсакова, написанной в 1880-1881 гг.

Еще при жизни Островского пьеса, не нашедшая почвы на подмостках русского драматического театра, обрела новую и полноценную жизнь на оперной сцене в музыкальной обработке Николая Андреевича. И это далеко не случайно, так как построение пьесы Островского приближалось к музыкальной композиции.

«В зиму 1879/80 года я снова прочитал «Снегурочку» и словно прозрел на ее удивительную красоту, - вспоминал композитор. - Мне сразу захотелось писать оперу на этот сюжет, и по мере того, как я задумался над этим намерением, я чувствовал себя все более и более влюбленным в сказку Островского. Появившееся во мне тяготение к древнему русскому обычаю и языческому пантеизму вспыхнуло теперь ярким пламенем. Не было для меня на свете лучшего сюжета, не было для меня лучших поэтических образов, чем Снегурочка, Лель или Весна, не было лучше царства берендеев с их чудным царем, не было лучше миросозерцания и религии, чем поклонение Яриле - Солнцу».

Композитор Римский - Корсаков попросил у Островского разрешения использовать пьесу для оперы, составил либретто, которое драматург одобрил. Сюжет «Снегурочки» давал композитору возможность воспеть жизнь народа, протекающую просто, бесхитростно, в согласии с природой, отобразить его быт, красочные обряды.

И.Ф. Кунин в статье «Снегурочка» указывает, что набросок оперы был закончен 12 августа, а оркестровка завершена по возвращении в Петербург 26 марта 1881 года. «В значительной мере музыка оперы опиралась на народные мелодии, но не бытовые песни, как у Чайковского, - отмечает Лебедев, - а на обрядовые мелодии и древнеславянские напевы». Нам жалко Снегурочки, жалко минувшей весны с ее нежными зорями, тихим светом вечерним и скромными белыми ландышами», - суммировал впечатления от музыки Римского - Корсакова композитор Б.Астафьев.

Николай Андреевич музыкальным чутьем уловил основу художественного единства сценических образов сказки. «Слушая оперу, мы чувствуем постепенно нарастающее тепло, которое в гимне богу Яриле достигает своей вершины»

К этой сказочной музыкальной теме, знаменующей постепенное торжество тепла и света над холодом и мраком, с помощью очень сложной системы лейтмотивов и лейтгармоний Римский - Корсаков, как считают Е.М. Сахарова и И.В.Семибратова, подключает тематические линии разных героев. В центре стоит тема Снегурочки, придающая динамику музыкальной ткани всей оперы.

Делая общий разбор музыки «Снегурочки», композитор писал: следует сказать, что в этой опере я в значительной степени пользовался народными мелодиями, заимствуя их преимущественно из моего сборника… Сверх того, многие мелкие мотивы или попевки, составные части более или менее длинных мелодий, несомненно, черпались мною из подобных же мелких попевок в различных народных мелодиях…»

Вся музыкальная ткань оперы народна. «Взятые из старинных песен, из инструментальных наигрываний и по-новому раскрытые Корсаковым в обработке для оперного хора и оркестра или же созданные самим композитором мелодические, гармонические, тембровые элементы «Снегурочки» радуют своей, как говаривал Балакирев, «народной правдивостью» и одновременно безупречностью вкуса, изяществом, благородством».

В дальнейшей истории постановок оперы значительным явлением стал спектакль на сцене Московской частной русской оперы С. Мамонтова в 1885 году. Этой постановке предшествовал любительский драматургический спектакль «Снегурочки», сыгранный в домашнем театре Мамонтова в 1882 году. «Художественную часть постановки взял на себя В.М. Васнецов - вот когда он развернул во всю ширь свои таланты, - вспоминал сын С. Мамонтова В.С. Мамонтов. - При этом он не только сам проникся поэзией этой дивной сказки, почувствовал ее русский дух, оценил несравнимый чистый подлинно-русский язык ее, но, думается мне, заразил своим увлечением и всех участников этого спектакля»

Великолепны были декорации к пьесе, выполненные художником, создавшим целый поэтический мир «древнерусского зодчества в придуманной сказочной стране берендеев. Исполнители были одеты в хранившиеся в абрамцевском музее подлинные национальные русские костюмы». Сам Васнецов играл Деда Мороза и был очень хорош в этой роли. Еще большей удачей явилась оперная постановка «Снегурочки». Творческое дарование Виктора Михайловича Васнецова, оформившего спектакль, удивительно гармонировало со складом музыки. Васнецовские декорации и костюмы, сказочные и одновременно подлинные, восхищали современников.

И.Ф. Кунин отмечает, что «для оперного представления художник расписал дом Купавы красивым орнаментом, а одежду парней и девушек сделал более праздничной.

«Палаты царя Берендея» (приложение) - эскиз декорации к опере «Снегурочка» - яркий пример таланта декоратора, замечательного художника-сказочника В.Васнецова. Эта декорация была выполнена художником в Абрамцеве на любительской сцене С. Мамонтова. Декорации Васнецова настолько поразили всех, что были перенесены на большую профессиональную сцену оперы.

Работать над декорациями Васнецову помогали К.Коровин и И. Левитан. Коровин так определял задачу декоратора при постановке «Снегурочки»: «Здесь надо дать поэму России, поэму русской природы…Ее пробуждение весны…Ведь «Снегурочка» - это трогательнейшая поэма русской природы!» Основой для всех костюмов художник выбрал домотканый белый холст. Он расписывал его сам цветными орнаментами, создавая декоративную зрелищность мизансцен.

В.С. Кузин и Э.И. Кубышкина считают, что среди сказочных героинь Виктора Васнецова самая милая - Снегурочка. «Художника очаровал этот дивный поэтический образ…» Исследователи работ Васнецова обратили внимание на то, что на листе бумаги видны следы карандаша, пятна прозрачной акварели, наложенные тонкой кистью. Причем Васнецов не закрашивает бумагу, и ее паленовый цвет становится частью лица, фигуры, платья. Подкрасил художник бумагу за фигурой синью акварелью - и цветное пятно сразу выделило фигуру Снегурочки. Ее облик родился из мягкого сочетания голубого, охристого, золотистого. Чуть тронута фигура девочки белилами, будто припорошена снегом. И хотя стоит Снегурочка у прялки, держит веретено, но не прядет пряжу. Она словно находится не здесь, а где-то в сказочном мире.

Снегурочка - мечта, сама природа, на какое-то время ставшая миловидной девочкой.

Это был один из первых случаев в русском оперном театре, когда между театральным художником и складом музыки возникла тесная связь», - указывает И.. Кунин.

Современники поняли ценность художественного синтеза трех искусств: драматического, музыкального и сценического действия. Стилизация народного творчества в пьесе, музыке и сценическом оформлении находятся в едином русле художественных поисков. Один из современников писал: « Поэтическое произведение А.Н. Островского…получило совершенную гармонию со звуками и палитрой композитора и художника.» Ежегодник Императорских театров 1910 г. Показывает: « В «Снегурочке» появилось редкое единодушие автора, композитора и художника.»

Трио Островский - Васнецов - Римский-Корсаков создали произведение искусства художественной красоты - единственное неповторимое в истории культуры.

В середине XX столетия по мотивам пьесы «Снегурочка» были сняты художественный и мультипликационный фильмы с одноименным названием. В 1952 г. Киностудия «Союзмультфильм» и режиссер А. Снежко-Блоцкая сняли мультипликационный фильм, в котором использовали музыку Н.А. Римского-Корсакова. Неожиданным является и использование эскизов В.Васнецова для изображения костюмов действующих лиц, декорация.

В творчестве Александра Николаевича Островского весенняя сказка «Снегурочка» занимает особое место. Она - вершина поэтической деятельности драматурга. В ней о выразил свою мечту о мирной, свободной и радостной жизни народа, воспел красоту и могущество природы и любви. Пьеса представляет собой великолепный художественный сплав фантазии и быта, символики и реальности.

Исследователи творчества Островского, анализируя пьесу, обратили внимание на то, что драматург, работая над «Снегурочкой», использовал различные источники. Одни утверждают, что в хоре гусляров, из второго действия «весенней сказки», звучат мотивы «Слова о полку Игореве» , другие в монологах Бобыля ощутили интонацию «Песни Бобыля» И.С. Никитина , третьи указывают на то, что в образе Мороза наблюдается продолжение некрасовских поэм «Кому на Руси жить хорошо» и «Мороз, красный нос». Были убедительные попытки сопоставления «Снегурочки» с драмой В. Шекспира «Сон в летнюю ночь». Опираясь на статью Е.М. Сахаровой и И.В. Семибратовой, мы можем отметить, что основным источником сказки явилась поэзия крестьянских праздников. «Среди бумаг драматурга… есть копия статьи с описанием майского праздника в Тверской губернии, материал о свадебных обрядах в Даниловском уезде Ярославской губернии. Хор птиц заимствован драматургом из народной песни «Каково птицам жить за морем», монолог обиженной Мизгирем Купавы несет в себе следы обработки, находящейся в бумагах Островского «Песни о хмеле» и т.д.»

Обогащало поэтическую фантазию драматурга изучение работ русских фольклористов мифологической школы. Островский увлекся чтением «Русских народных сказок» А.Н. Астафьева, был знаком с известной книгой этого замечательного ученого «Поэтические воззрения славян на природу. »

После того как наука XIX века выявила самые общие универсальные темы мифологии, многие писатели стали сознательно строить свои произведения так, чтобы они воспринимались на фоне этих мифологических моделей и от этого приобретали более глубокий и многозначный смысл и Островский, как писатель, был не исключением. «Лирическая пьеса А.Н.Островского «Снегурочка» - произведение, которое вместило в себя народную сказку о девушке-снегурочке, народное предание о древнем племени берендеев, старинные календарные обряды, песни, поэтому «Снегурочка» - многослойное, многоуровневое, многожанровое произведение»

«Это - социальна утопия», - так называет пьесу Островского «Снегурочка» А.И. Ревякин. «В ней сказочны и сюжетика, и герои, и обстановка. Глубоко отличная по своей форме от социально-бытовых пьес драматурга, она органически входит в систему демократических, гуманистических идей его творчества. В этой восхитительной сказке, сотканной из мотивов и образов устной поэзии, Островский воплотил свою мечту о мирной, радостной, свободной жизни народа.»

И.Медведева в статье «Три драматурга» высказывает свое мнение о том, что пьеса «Снегурочка» органически связана с одной из тех тем, поднятых в том последнем цикле, который исследователи назвали «романом». Многие главы (пьесы) этого «романа» трактуют о любви, с ее высшей человеческой раскованностью, освобождением от мертвящего одиночества. Тема эта как бы закреплена в абстрактном народном образе девушки - Снегурочки, которая полюбив, освободила себя от ледяных оков, но погибла. «Так Островский преображает народный образ для злободневной комедии» Вот как называет И.Медведев пьесу: «Злободневная комедия».

«Речь идет о романтической мистерии», - утверждает А.В. Маньковский, рассуждая о жанровой природе «Снегурочки». «Главные признаки романтической мистерии: двуплановость действия, в ней происходящего; и картины мира, в ней изображенной; присутствие фантастических персонажей на втором плане мистерии; вставные номера как следствие применения «методики внежанровых вкраплений (благодаря им каркас драмы как бы размывается лирической и эпической стихиями); стилистически ярко окрашенные ремарки.» Рассматривая художественное своеобразие пьесы «Снегурочка», сопоставив его с данным определением, мы могли бы согласиться с мнением А.В. Маньковского.

«Действие происходит в стране берендеев, в доисторическое время», - такова первая ремарка «Снегурочки», «весенней сказки в четырех действиях с прологом». Читая о жизненных истоках и сценической судьбе пьесы, мы знаем, что эта страна вымышленная. «Во время путешествия по Волге А.Островский мог слышать о находящемся в Александровском уезде Владимирской губернии Берендеевом болоте. Сведения эти могли подкрепить старорусские предания о древнем народе берендеев, которым правил царь Берендей. Берендеи - кочевой народ тюркского происхождения.» Этот материал и использовал автор для создания Берендеева царства, превратив тюркский народ в оседлый славянский, живущий на Руси в доисторическое время.

В ремарке нарисована фантастическая картина: «Все небо покрывается прилетевшими из-за моря птицами. Весна - Красна на журавлях, лебедях и гусях спускается на землю, окруженная свитой птиц». Ссылаясь на высказывание А.Л. Штейна, мы можем отметить, что данная картина - это поэтическое преувеличение. Все небо покрывается прилетевшими из-за моря птицами. Именно все. Весь горизонт заняли птицы. Это создает разительную картину множества, движение, разнообразия. И все же в основе фантастического образа - реальный факт - весеннее возвращение птиц.

«Пролог удивителен именно этим постоянным и очень тонко проведенным сочетанием сказочной фантастики с обрисовкой реального, психологического и даже бытового облика каждого из действующих лиц», - отмечает А.Л. Штейн. В прологе пьесы в качестве действующего лица обозначено соломенное чучело Масленицы, а в конце четвертого действия возникает Ярило - на празднестве в свою честь. Таким образом, можно заключить, что сюжет пьесы разворачивается в течение одной весны. «Чтобы быть точнее, обратимся к литературе, посвященной славянскому язычеству. «Древняя Масленица, судя по обильной солярной символике, должна была праздноваться в одну из солнечных фаз - в дни весеннего равноденствия, 20-25 марта». Заметим, что эти дни символизировали не только победу тепла над холодом и начало изгнания зимы. Праздник весны был вместе с тем и праздником в честь усопших предков, обычною порою сношения с ними, посещение кладбищ и поминок. Именно в такое время появляется в царстве берендеев Снегурочка. Что же касается даты празднования Ярилиного дня, то «30 июня делают соломенную куклу, наряжают ее кумачный сарафан, ожерелье и кокошник, носят по деревне с песнями, а потом раздевают и бросают в воду». Значит мы можем прийти к выводу, что действие пьесы охватывает три месяца - с конца марта - по конец июня.

В произведении Островского привычная ежегодная смена времен года, весеннее пробуждение сил природы поэтически воплощены в образы Весны - Красны, Деда - Мороза, их дочери - хрупкой и нежной Снегурочки, которая просит отпустить ее к людям из глуши лесного уединения. Она готова дни и ночи слушать песни пастуха Леля, чье пение завораживает душу, открытую впечатлениям жизни и искусства. Сердце Снегурочки холодно, чувства любви она не знает, «весеннее тепло томящей неги», по словам Мороза, смертельно для нее:

Сбирается губить Снегурочку; только

И ждет того, чтобы заронить ей в сердце

Лучом своим огонь любви; тогда

Спасенья нет Снегурочке, Ярило

Сожжет ее, испепелит, растопит.

Не знаю как, но умертвит. Доколе ж

Младенчески чиста ее душа,

Не властен он, вредить Снегурочке.

Так, в самом начале пьесы, драматург намечает возможность ее трагической развязки. В споре Мороза и Весны звучит извечный вопрос о счастье. Этот спор намечает одну из главных тем «весенней сказки». Островский сформулировал эту тему так:

«Счастье в том, чтобы не любить» (Мороз)

«Счастье в том, чтобы любить» (Весна)

Каждый по-своему представляет себе счастье дочери, вызывая у читателя или зрителя раздумье на эту тему.

Борьба Мороза, холода, оцепенения, и Солнца, тепла, любви, составляет содержание «весенней сказки» Островского. Полем этой битвы стало сердце Снегурочки.

Судьба Снегурочки тесно сплетена с участью сказочного народа берендеев, к которым она уходит из лесу. Именно в ней «причина жестоких зим и холодов весенних», на нее ревниво и хмуро взирает Солнце, гневающееся на дочь своего брата Мороза, и на «стужу чувств» у людей берендеева царства, отказывающее им в желанном тепле.

Само царство берендеев, - как указывает Лебедев, - своего рода утопическое гармоническое общество, живущее по правде и совести, уважающее свободу чувств, основанное на преклонении перед красотой. Сердечный и мудрый правитель этой страны - царь Берендей. Имя его звучит как название самого племени - берендеи.

Цитируя А.И.Ревякина, можно отметить, что «в царстве берендеев, лишенного произвола и насилия, враждебных эгоизма, своекорыстия и хищничества, «кровавых нет законов»… среди берендеев, живущих по правде и совести, властвует свобода общественных и личных отношений. У них пастух и царь равны перед законом. Народ и царь едины в своих стремлениях.»

«Царь мудрейший», - так называет царя Берендея А.И.Ревякин. Представитель народа, неустанный защитник его интересов, отец среди своих детей. Он в равной мере делит со своим народом труд и забавы, горе и радости. И благодарный народ поет ему славу:

Привет тебе, премудрый,

Великий, Берендей,

Владыка среброкудрый, отец земли своей.

Для счастия народа

Богами ты храним,

И царствует свобода

Под скипетром твоим…[д.II, явл.3]

Во всем мире идет ожесточенная борьба: добывая славу своим князьям, гибнут на незнаемых полях люди, исходят слезами их осиротевшие жены; вытоптаны нивы, никнут деревья и травы. Среди окружающих государств, где бушуют распри и войны, драматург создал своим поэтическим воображением небывалое царство мирных берендеев, представляющее собой удивительное исключение:

Веселы грады в стране берендеев,

Радостны песни по рощам и долам,

Миром красна Берендея держава…[д.II, явл.1]

Цитируя А.Л. Штейна, хотим отметить, что «характеристика берендеев проникнута добродушным, чисто русским юмором». «В облике многих берендеев, - отмечает А.Л. Штейн, - есть нечто дурашливое, шутовское. Малыш - подстрекатель, Брусило - хвастун, Курилка - задира. Этой же точки зрения придерживался А.И.Ревякин. Он очень точно определил, что первый министр Берендея Бермята - юмористическая фигура. Он считает, что образ этот обрисован с народных позиций. Бермята лукав и не очень беспокоится о делах правления. Берендей хочет обо всем знать, Бермята ничего не знает точно.

Их забавный разговор имеет прямое отношение к сюжетному развитию пьесы. Царь Берендей обеспокоен. Ему мало того, что народ не голоден, не бродит с котомками, не грабит по дорогам. В чем же видит он главную беду? Берендея тревожит перемена, происходящая с его подданными:

В сердцах людских заметил я остуду

Немалую; горячности любовной

Не вижу я давно у берендеев.

Исчезло в них служенье красоте.

За что, считает царь, и сердится

Ярило - Солнце на его народ.

«Люди должны служить любви и красоте. Любовь внушена людям природой и богами, она есть великий дар природы, счастье жизни, весенний цветок. Служение любви и есть служение красоте.»

Сочетать «союзом неразрывным» всех невест и женихов в Ярилин день собирается Берендей, надеясь умилостивить божество. Но возможно ли это? С появлением в слободе красавицы Снегурочки парни перессорились со своими девушками, хотя их старания пробудить любовь в снегурочкином сердце напрасны. «Прекрасна надзвездная, неземная чистота Снегурочки. Прекрасна и опасна. Ею унаследованы две природы - живое, теплое начало любви от матери Весны и ледяное равнодушие отца Мороза. До поры она не умеет любить, ей нравится одна красота: слушать песни Леля - ее утеха.» Даже пылкая, безумная страсть лихого купца Мизгиря, разлюбившего свою невесту Купаву, не может растопить лед чувств Снегурочки.

«А ведь настоящее, живое человеческое сердце, «горячее сердце», не у Снегурочки, а у Купавы. Ее любовь, ее страдание, ее теплые слезы по-человечески внятны всем. В ней нет ледяного холода красоты. Весенним ветром, зеленым маем, запахом полевых цветов наполняет этот образ, и не зря ей отечески покровительствует царь Берендей.» Как верно заметил А.Л. Штейн, характер Купавы выбран Островским безошибочно точно. Именно такая женщина должна была стоять в пьесе - сказке рядом со Снегурочкой. «Имя Купавы происходит от названия белого цветка. В областных говорах оно обозначает пышную и гордую красавицу. Куп - страстность. Купава - язычница, она послушна богу Яриле.»

Купава - женщина до мозга костей; женщина, наделенная всеми качествами своего пола - влюбчивая, чувственная, тщеславная, обидчивая, лишенная логики, преданная тому, кто ответит ей любовью.»

В этой любовной коллизии, составляющей основу пьесы, кроме самой Снегурочки и Купавы участвуют Лель и Мизгирь.

Лель исполняет должность пастуха, который не сеет и не пашет, валяется на солнце, а на уме у него только девичьи ласки. «Лель - существо лучезарное и легкое, он дарит и срывает поцелуи, его песни, пронизанные солнцем, пробуждают любовь».

«Песни Леля придают теме любви более широкое и универсальное звучание. Они представляют собой своеобразные поэтические иносказания, делающие более ясной тему пьесы.»

Мизгирь выступает в качестве кавалера Купавы. Имя это тоже смысловое. «Мизгирь - тарантул, злой паук, высасывающий из человека жизненные силы.» Ссылаясь на высказывание Лебедева, «это парень удалой с размахом. Он наделен типичными чертами мужского характера - мужским непостоянством и мужским эгоизмом. Мизгирь - человек с широким кругозором, он гулял по свету торговым гостем, видел заморские страны и тамошних красавиц. Как развитая индивидуальность, он действует по личному выбору, способен полюбить и разлюбить.»

Жалоба Купавы царю Берендею на вероломство жениха, такая трогательно - естественная в устах брошенной девушки, и гнев всегда милостивого и доброжелательного царя на преступника, надругавшегося над любовью, заставляет его осудить Мизгиря на вечное изгнание. Однако появление Снегурочки поражает царя, чуткого ко всему прекрасному. «Полна чудес могучая природа!» - восклицает он, любуясь совершенной красотой девушки, и призывает берендеев зажечь ее младенческую душу желанием любви. Мизгирь и Лель откликаются на его слова.

Снегурочка не знает любви и не понимает, зачем гонялись за нею парни. Она даже готова притвориться ради выгоды и интересов бобылей. Снегурочка не умеет любить. Но ей больно, когда Лель целует другую. Ее тщеславие требует, чтобы все видели, как любит ее Лель. «Пока Снегурочке доступны только внешние формы отношений мужчины и женщины, а не суть любви.»

А между тем Снегурочку полюбил Мизгирь. Ему нравилось то, что отличает ее от Купавы, - чистота, неприступность, понравилось, что Снегурочка «не от мира сего».

Но любовь преобразила и самого Мизгиря. Он не знал до этого страданий любви. Ему известны были только ее утехи. А.Л. Штейн здесь говорит о Мизгире - «страшен».

В конце третьего акта он гонится за призраком Снегурочки. Это символ того, что должно случиться. «Вся любовь его к Снегурочке была погоней за призраком.»

Жгучее чувство Мизгиря пугает Снегурочку. И все же она жаждет любить и просит Весну дать ей любви. «Любовь тебе погибель будет», - предупреждает мать. Но девушка непреклонна:

Пусть гибну я, любви одно мгновенье

Дороже мне годов тоски и слез.

Волшебный венок, подаренный дочери Весной, пробуждает душу Снегурочки, вызывает целую гамму новых, непривычных и сладостных ощущений. Замечательно изображает Островский момент, когда у молодой девушки возникает потребность в любви и когда под влиянием этой потребности преображается мир:

Ах, мама, что со мной? Какой красою

Зеленый лес оделся! Берегами

И озером нельзя налюбоваться.

Вода манит, кусты зовут меня

Под сень свою; а небо, мама, небо!

Разлив зари зыбучими волнами Колышется.

Здесь, как верно подметил А.И.Ревякин, Островский в построении сюжета «Снегурочки» прибегает к символике. «Основным драматическим узлом, вяжущим пьесу, является борьба Деда Мороза, олицетворяющего душевный холод и зло, с Солнцем, символом душевного тепла и любви.» Снегурочка обречена. Победа Солнца приносит ей радостную погибель - Снегурочка тает от любви. Погибая, она познала счастье любви.

Этот уход Снегурочки звучит в пьесе как жертва плодородию и процветанию Берендеева царства. Ее смерть можно трактовать и как победу живого над мертвым, но уже не а понимании календарной смены времен года, а в более широком, сакральном смысле. «Снегурочка - существо ирреальное, мифологическое, она как бы не существует с самого начала - она не чувствует, не страдает, у нее нет того, что есть у других девушек…она начисто лишена способности любить…Пока у Снегурочки нет «девичьего сердца», она не подходит для жертвы, однако, получив его, вернее символизирующий его венок, знак плодородия и новой жизни, выраженный в растительном коде, она тут же попадает в зону влияния Ярилы и «погибает» в лучах солнца. Заметим, что, по традиции, Ярило изображался в венке из полевых цветов, похожем на тот, который Снегурочке дала мать и который обладает волшебным действием.»

«Победа Солнца - победа справедливости, - отмечает А.И.Ревякин. Она прекратила вмешательство Мороза в жизнь берендеев, охладившее их сердца и возвратила им радость любовного влечения.» Трагический бунт Мизгиря, протестующего против несправедливости богов, лишивших его любимой, не разрушает общего светлого настроя произведения. Ведь в мир берендеев снова возвращается тепло и солнце, а красота окружающей природы внушает людям жизнелюбие и оптимизм.

Восхищаясь «Снегурочкой» А.В. Луначарский писал: «Островский дал в «Снегурочке» несравненный шедевр, один из крупнейших перлов русской сказочной поэзии…»

2. Исследовательская работа

.1 Организация первичного восприятия и комментария текста

Методическая наука предлагает в помощь современному учителю литературы широкий спектр методов и приемов, направленных на развитие читательских восприятий школьников. От интерпретации и реализации этих приемов во многом зависит качество восприятия литературного произведения.

Обязательным компонентом урока литературы является слово учителя, которое служит образцом правильной речи. В центре этого приема - рассказ учителя о творческой деятельности писателя, о его биографии. Знакомство с писателем - это возможность помочь писателю верно и полно понять идейное содержание художественного произведения.

Мы считаем, что в нашем конкретном случае творческую биографию А.Н.Островского следует раскрыть по возможности полно, так как не всем школьникам известно имя Островского, тем более, что на уроках русской литературы с этим именем они встречаются впервые. Для того, чтобы дети могли получить более полное представление о жизни и творчестве писателя, была использована презентация с использованием фотографий с изображением дома Островских, портреты Александра в детские и юношеские годы, фотографии книг.

Следующим этапом нашей работы было предварительное знакомство с «весенней сказкой» А.Островского «Снегурочка». На данном этапе было использовано чтение с «остановкой» с целью заинтересовать учащихся, подвигнуть их к самостоятельному чтению сказки дома. Мы остановились на моменте, когда действие начинает завязываться: «Снегурочка уходит жить к берендеям». Мы попытались ввести учеников в действие пьесы и начали аналитическое е чтение, задав ряд вопросов, позволяющих воссоздать в сознании учащихся зрительные образы героев пьесы - сказки.

Таким образом, в процессе чтения пьесы ребятам приходилось в своем воображении видеть и слышать происходящее на сцене, быть потенциальным зрителем спектакля, представить себе, как движется, говорит, живет персонаж, что значительно облегчает дальнейшее чтение и восприятие пьесы.

Этап анализа текста мы начали с беседы, в процессе которой пытались выяснить: полностью ли прочитана и освоена сказка: какое впечатление сложилось у ребят о произведении и его героях: о чем и о ком повествует нам автор.

Следующая группа вопросов была ориентирована на обсуждение композиционных особенностей пьесы. Здесь мы обращаем внимание на фольклорную основу пьесы. На этом этапе освоения данного текста и активизацию их знаний. Предлагаем учащимся ответить на вопрос: «Признаки какого литературного жанра проявляются в пьесе?». Здесь ребятам необходимо было выяснить, по каким законам построена данная пьеса, что использовал автор для ее написания, какие элементы устного народного творчества использованы в произведении, особенности какого жанра наблюдаются.

В процессе анализа произведения, обращаем внимание на то, что пьеса - сказка А.Островского - это драматическое произведение. В его основе лежит конфликт. Здесь необходимо выяснить, как учащиеся понимают значение данного слова и какой конфликт лежит в основе пьесы - сказки Островского «Снегурочка».

Другая группа вопросов была ориентирована на выявление смысловых акцентов, расставленных ребятами, понимание ими значимости тех или иных эпизодов. Здесь был использован пересказ текста.

Также было предложено задание рассказать о системе действующих лиц в пьесе, разделить их на группы в соответствии с характером драматического действия и развития сюжета, дать характеристику. Обсуждение началось с характеристики жителей страны берендеев: Берендея, Мизгиря, Купавы, Леля - с целью выявления в процессе анализа духовных ценностей героев и как они их характеризуют. В качестве вывода, мы предложили учащимся ответить на вопрос: «Какие черты характера русского народа вы заметили в берендеях?». Далее ребятам было предложено выполнить иллюстрации с изображением понравившегося персонажа пьесы - сказки. Это задание дало нам возможность проанализировать восприятие текста учащимися. Мы вместе с ребятами рассматривали и комментировали иллюстрации, а затем предложили выбрать лучшую и обосновать свой выбор.

Далее мы определили контрольную и экспериментальную группу, разделив класс на две части. В контрольной группе изучение произведения закончилось. В качестве домашнего задания им было предложено написать сочинение на тему: «Мои впечатления о пьесе А.Островского «Снегурочка»».

Экспериментальная группа продолжила работу над произведением.

Чтобы усилить интерес учащихся к произведению, дать им возможность войти в произведение и сжиться с ним, разбудить воображение и сопереживание ребят к литературным образам, домашнее задание мы дали следующее - подготовить сценарий спектакля по прологу пьесы-сказки.

Перед выполнением этого задания была проведена предварительная работа в виде беседы:

Какие персонажи будут участвовать в спектакле?

Как бы вы оформили сцену?

Какие костюмы будут у ваших героев?

Можно ли на сцене изобразить полумрак? Как лучше это сделать? Какие подручные средства можно для этого использовать?

А как вы сможете изобразить крики петуха? (Обращаем внимание на шумовые эффекты) и т.п. Для выполнения этого задания мы разделили группу на две подгруппы. Эта работа прежде всего побуждает учеников к творчеству, претворению литературных образов, активизации читательского восприятия, позволяет острее прочертить сюжетные линии в сознании учеников, обостряет чтение, внимание к художественному тексту.

Далее работа над произведением проходила следующим образом: мы закончили работу над разбором пьесы-сказки «Снегурочка», познакомили подробнее ребят с жизнью и творчеством В.М. Васнецова, П.И.Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова и подытожили все то, что узнали в связи с изучением этого произведения.

Завершая работу по пьесе, подробно размышляем над образом гласной героини - Снегурочки. Учащиеся группы были разделены на подгруппы. Каждая подгруппа получила свое задание. Эти задания сформулированы в виде вопросов, которые были не многочисленны, чтобы не распылять мыслей учащихся, помочь глубже понять идейно-художественное содержание. В ходе анализа было использовано выразительное чтение и выборочное чтение. В процессе обсуждения каждая подгруппа получала консультации со стороны учителя.

Затем учитель по изобразительному искусству познакомила нас с жизнью и творчеством Виктора Васнецова, рассказав об его интересе к народному творчеству. Продемонстрировала работы Васнецова к пьесе-сказке А.Островского «Снегурочка». Было отмечено, что жители сказочного царства берендеи на рисунках Васнецова - как бы реальные люди, русские крестьяне в народных сарафанах, пестрых рубахах, узорчатых портах, в высоких шапках, в лаптях или щегольских сапогах. Декорации к постановке пьесы также выполнены в народном стиле. В конце рассказа был задан вопрос: «Как вы думаете, ребята, почему В.Васнецов изобразил героев пьесы именно в таких нарядах?»

Учитель музыки рассказала о том, какую роль в постановке пьесы сыграли композиторы П.И.Чайковский и Н.Римский - корсаков, и предложила посмотреть фрагмент из мультипликационного фильма «Снегурочка», в котором использована музыка Н. Римского - Корсакова.

После просмотра отрывка из фильма, учащиеся получили возможность оценить свои творческие работы по составлению сценария. Дети смогли увидеть, что более или менее удалось им при выполнении данного вида работы.

Чтобы подвести учеников к постижению идеи произведения, завершаем анализ обобщающей беседой, в ходе которой были заданы следующие вопросы:

Как восприняли финал истории любви Снегурочки и Мизгиря берендеи?

Что нового в себе и окружающих вы открыли благодаря сказке?

Таким образом, в ходе анализа мы подвели ребят к пониманию авторского замысла, идеи пьесы, смогли обратить внимание на особенности драматического текста.

Во время эксперимента были использованы следующие виды контроля: самоконтроль, тестирование.

В заключении эксперимента нами было проведено анкетирование учащихся в контрольной и экспериментальной группах. Анкета включала в себя следующие вопросы:

Понравилась ли вам пьеса?

Кто из героев запомнился?

Какое отношение вы испытываете к героям пьесы?

Знаете ли вы, какой художник иллюстрировал пьесу?

Какой композитор написал оперу к пьесе «Снегурочка»?

Хотели бы вы посмотреть фильм, снятый по данной пьесе?

Какой конфликт лежит в основе пьесы-сказки?

Какова идея этого произведения?

Анкета позволила определить степень усвоения пройденного материала.

2.2 Специфика прочтения и анализа пьесы-сказки А.Н.Островского «Снегурочка» (итоги эксперимента)

Итоги эксперимента могут быть выявлены в результате анализа устных ответов школьников, ответов на вопросы анкеты, тестирования, творческих работ, рисунков, полученных в процессе работы над тестом.

В презентацию (для экспериментальной группы) и микролекцию (для контрольной группы) о жизни и творчестве А.Островского вошли факты о том, где и в какое время жила семья Островских, о ее быте; о детстве, о годах учения и службы писателя, первых его пьесах, его роли в драматургии. Мы посчитали возможность отметить тот факт, что «весенняя сказка» «Снегурочка» значительно отличается от всех произведений Островского. Она не разу не получила признание в критике и на сцене театра. И лишь благодаря таким выдающимся людям, как художник В.М.Васнецов и композиторы Н.А.Римский-Корсаков и П.И.Чайковский, пьеса имела большой успех.

При обобщении и уточнении читательского восприятия текста, мы посчитали необходимым выявить воспроизводимость данного материала.

В контрольной группе, где опрос носил индивидуальный характер, хорошо успевающие учащиеся воспроизвели около 70% изложенного материала. Вне внимания учащихся осталось название города, где родился и вырос писатель; дата выхода его первых произведений; место службы писателя.

В экспериментальной группе проводили беседу фронтального характера. На вопрос о наиболее запомнившихся фактах жизни и творчества писателя, мы получили следующие ответы: «Семья Островских жила в одноэтажном доме, а улицы были грязными, пустынными», «Учился на юридическом факультете Московского университета, но оставил его и решил полностью заняться литературной деятельностью», «Островский очень увлекался театром». Это свидетельствует о внимании детей к событиям детства писателя. После серии вопросов удалось восстановить основные этапы жизни и творчества писателя.

Применение «чтения с остановкой» оказалось эффективным. Практически все учащиеся прочитали произведение. В качестве ведущего мотива чтения выступило желание узнать, что будет дальше: «Сможет ли Снегурочка жить среди людей?»

Беседа по выявлению читательского восприятия произведения показала, что ответы учащихся на некоторые вопросы полярно расходились. В данной беседе мы использовали следующие вопросы: «Понравилась ли вам пьеса? С каким настроением вы закончили чтение? Если бы вам предложили краски, какие бы вы выбрали, чтобы нарисовать свое настроение?» В восприятии сказки, несмотря на личностные различия, многие ученики были единодушны. Наиболее типичные ответы: «…да, сказка понравилась». Но также дети выражали свое удивление по поводу финала сказки, не свойственного данному жанру. На эмоциональном уровне в шкале чувств: грусть, тоска, жалость, удивление.

Обсуждая композиционные особенности пьесы, ребята отметили, что «Снегурочка» написана на основе русских народных сказок. В ее основу входят элементы календарно - обрядовой поэзии: праздник Масленицы. Отметили присутствие в пьесе лирических песен. Самостоятельно учащиеся отметили, что произведение похоже на русскую народную сказку, ведь именно для сказки характерна борьба противоположностей: добра и зала, глупости и смекалки, холода и тепла, Мороза и Солнца; одушевленность существ: Весны, Мороза, Снегурки, леших и других: сказочное разрешение трудностей героев. Также учащиеся пришли к выводу, что в основе сюжета лежит вымысел. Назвали сказочное композиционное построение произведения: зачин, завязка, развитие действия, кульминация, развязка.

Самостоятельно и довольно легко учащиеся определили конфликт пьесы: противостояние природных стихий - Мороза и Солнца. Отметили, что конфликт зарождается в «Прологе» и проходит через всю пьесу. Также при помощи учителя увидели еще один конфликт - конфликт в душе Снегурочки: жить, не зная, что такое любовь, или, узнав чудо настоящей любви, погибнуть.

Раскрывая систему действующих лиц в пьесе, ребятам было предложено разделить их на две группы и дать название каждой группе действующих лиц. В процессе этой работы учащиеся попытались ответить на вопрос: «К какой из предложенных ими групп отнести Снегурочку?» В ходе рассуждений у них получилась такая таблица:

Действующие лица, воплощающие природные силы и стихииДействующие лица, представляющие мир берендеевВесна, Мороз, Леший, птицы, Солнце.Бобыль, Бобылиха, Лель, Кпава, Мизгирь, царь Берендей и др.Снегурочка - дитя природы, живущее в мире людей.

К данному этапу эксперимента ребята выполнили дома рисунки. Оценка работ проходила вместе с ребятами: ученик рассказывал, какого героя пьесы он изобразил и почему выбрал именно его. Нами было собрано 16 рисунков с изображением действующих лиц пьесы. В своих работах ребята изобразили разных героев: «Снегурочка» - 7 , «Мизгирь» - 2, «Весна - Красна » - 3 , «Мороз» - 2 . «Лель» - 1 , «Купава» - 1 .

В рисунках мы увидели отношение учащихся к пьесе-сказке. Яркая палитра красок позволяет судить о хорошем восприятии сказки и о созданном ею настроении. Большая и разнообразная цветовая гамма - желтый, оранжевый, красный, зеленый, синий, а также их сочетание - говорит о положительном отношении к произведению. Изображение человеческой фигуры в подробностях сообщает о вдумчивом подходе к выполнению работы. Подробно нарисованные лица, т.е. наличие глаз, носа, рта, их изображение в нужном цветовом ракурсе позволяет судить об увлеченности работой по изображению предмета. Такой подход учащихся к работе, оригинальность рисунков, дает судить о заинтересованности учащихся данным произведением.

Для систематизации и обобщения читательских впечатлений учащихся, мы выбрали работу в группах (по 2-3 человека). Группам предлагались вопросы проблемного характера: 1 группа - Как изменяется главная героиня по мере развития истории? Какой характер носят эти изменения? 2 группа - Прочитайте по ролям диалог Весны и Мороза (явл.2). О чем спорят Мороз и Весна? 3 группа - Что такое счастье для Снегурки? Зачем она хочет пойти к людям? 4 группа - Почему Снегурка выбирает любовь, а не жизнь? 5 группа - Как можно объясните решение Весны дать дочери любовь, обрекая ее тем самым на погибель?

В целом учащимся были понятны вопросы, и они могли полно ответить на них: «Мы наблюдали изменение состояния Снегурочки: от полного равнодушия к любви до страстного желания обрести эту способность ценой собственной жизни», «Мороз и Весна спорят о будущей судьбе своей дочери Снегурочки», «Счастье для Снегурочки - найти себя в мире людей». «Снегурочка понимает, что познав любовь, она погибнет, но и жить без любви больше не сможет», «Мы считаем, что дар Весны - это закон природы: все живое должно любить»,» Любовь для Снегурочки не погибель, а обретение новой жизни». Отвечая на вопросы, ребята старались использовать цитаты из текста, демонстрируя хорошее знание сюжета произведения.

Анализируя творческую работу по составлению сценария спектакля, мы можем отметить, что ребята задумывались над тем, как изобразить на сцене крик петуха, и предлагают включить звукозапись; ка передать наступление весны: «Звучит плавная, спокойная музыка», «На сцене полумрак: лампочки постепенно разгораются ярче», «На заднем плане появляется изображение Весны - Красны в окружении птиц», «Перед появлением Деда Мороза посыпать на сцену «снег», а когда он появится на сцене, то включить пар». Далее работа сводится к пересказу или к списыванию текста. Наблюдается опущение некоторых реплик действующих лиц пьесы. Сравнивая просмотренный отрывок из мультфильма со своими сценариями к спектаклю, ребята наглядно убедились в том, что не все в литературном тексте можно перенести на экран.

Работая над материалом данного домашнего задания, учащимся необходимо было предоставить декорацию к постановке спектакля. Обсуждая вопрос: «Почему Красная горка так названа?», дети высказали двоякое мнение: «Красная горка так названа потому, что на ней весной и летом цветут красные цветы», «Когда восходит солнце, то горка озаряется красным светом, поэтому ее назвали Красной горкой».

Иллюстрации с изображением декораций выполнили 7 учащихся. Хочется отметить, что ребята старались изобразить на своих рисунках все, о чем пишет Островский, описывая место действия пьесы. При изображении «Красной горки» ребята показали восход солнца и растущие на горке красные цветы. Дети хорошо выполнили задание. Это свидетельствует о том, что интерес у учащихся к произведению не угасает в течение всего периода работы над ним.

Данные, полученные при проведении тестирования, показали следующие результаты: в данном виде контроля участвовало 12 человек, из них написали работу на «отлично» - 6 учащихся, на «хорошо» - 4 учащихся, на «удовлетворительно» - 2 учащихся. Вывод: пьеса «Снегурочка» усвоена ребятами достаточно хорошо (качество 92 %). Практически все учащиеся запомнили имена выдающихся людей, которые принесли большую популярность пьесе-сказке.

Анализируя анкеты учащихся из контрольной группы, мы пришли к следующим итогам:

Сказка понравилась практически всем ребятам, многие из них хотели бы посмотреть фильм.

Лишь не многие учащиеся смогли вспомнить имя художника, иллюстрировавшего пьесу. А имя Римского-Корсакова не вспомнил ни один ребенок.

Имена героев пьесы помнят не все дети, поэтому они не могли выразить свое отношение к ним.

Не все дети указали, какой конфликт лежит в основе пьесы. Многие из них не поняли, какова идея данного произведения.

Анализируя анкеты экспериментальной группы, мы увидели, что практически все дети вспомнили фамилии композиторов и художника, обративших внимание на пьесу. Детям легко было указать, какой конфликт лежит в основе пьесы, при этом указав и внешний и внутренний конфликты. Очень точно ребята определили идею произведения, перечислили всех действующих лиц пьесы - сказки и указали различное отношение к ним: «Испытываю жалость к Снегурочке и Мизгирю», «Царь Берендей - добрый и заботливый», «Купава - несчастная, мне жаль ее», «Весна - мать, любящая свою дочь Снегурочку» «Дед Мороз - злой, но он боялся за свою дочь».

Итоги анкетирования в экспериментальном классе позволяют говорить об эффективности использования интерпретации при знакомстве с драматическим произведением, что позволило активизировать учащихся, их мыслительную деятельность, самостоятельность, интерес к прочтению. Освоение текста пьесы Островского «Снегурочка» будет более глубоким, если использовать изучение произведения в связи с другими видами искусства, которые будут способствовать развитию зрительных, слуховых, эмоциональных образов произведения и читательского восприятия произведения в целом.

Заключение

Читательское восприятие рассматривается как основа школьного анализа художественного текста. Специфика анализа зависит от читательского опыта и художественных особенностей изучаемого произведения. Скорректировать и углубить читательское восприятие возможно посредством применения интерпретации произведения в других видах искусства.

Задания, предложенные для эксперимента, обусловлены спецификой пьесы-сказки и особенностями читательского восприятия драматического текста учениками 6-го класса, и прежде всего открытостью эмоционального состояния детей этого возраста. Различные виды предложенных работ были нацелены на освоение позиции автора, на формирование восприятия и осознания законов построения драматического текста, а также ориентированы на творческую и исследовательскую работу.

Экспериментальная проверка проходила в 6 классе КГУ «ОСШ № 22 г. Темиртау».

Для выявления динамики читательского восприятия было проведено анкетирование, результаты которого позволяют судить о некоторых положительных изменениях в восприятии драматического текста. Особенно ярко это проявилось в возросшем внимании к стилю писателя и к отбору им языковых средств при создании пьесы - сказки «Снегурочка».

Использование иллюстраций, репродукций, музыки, мультипликационного фильма - дали более высокий уровень читательской рецепции и воспроизведения текста при отсроченном контроле, более точное и глубокое понимание авторской позиции и основной мысли текста.

Анализ цветовой гаммы рисунков позволяет судить об эмоционально позитивном восприятии пьесы. Также мы можем отметить высокий уровень активности в процессе изучения пьесы. В целом, выполненная работа (анализ ответов учащихся, хорошая воспроизводимость текста, вычленение наиболее значимых проблем, понимание роли детали, комментирование авторской позиции) позволяет сделать вывод о возможности успешного освоения произведения шестиклассниками.

Эффективность использованного нами «составления сценария» оказалась несколько ниже ожидаемой, но вместе с тем, добытые учащимися в процессе этой работы знания позволили им более ярко воспринять мир драматического произведения.

В процессе работы мы пришли к выводу, что анализ должен не подавлять, а усиливать эмоциональное восприятие и углублять понимание учащимися художественного текста. А для этого необходимо осуществлять связь литературы с другими видами искусства.

Следует также отметить, что читательское впечатление учащихся и интерпретация произведения, позволяют повышать значимость первоначальных наблюдений над текстом, развивать творческое воображение, создавать интерес к анализу текста через наблюдения над идейно-композиционной значимостью отдельных эпизодов, диалогов, описаний.

Список использованной литературы

1 Альшванг А. П.И.Чайковский. - Изд. 3-е. - М.: Музыка, 1976. - 916с.

Арзамасцева И.М. Детская литература. - М.: Академия, 1977. - 310с.

Васнецов В. Работает над образом «Снегурочки». 1985 // Искусство. - 2002. - №5 - С. 8-9.

История русской литературы XIXв. / Под ред. С.М. Петрова. - Т. II. - М.: Просвещение, 1963. - С. 300-344.

История русской литературы в III томах / Литература второй половины XIX - начала XXвв. - Т. III. - М.: Наука, 1964. - 903с.

Кальмановский Е. Сказки и мысли // Новый мир. - 1961. - №2. - С. 205-215.

Ко Ен Ран. Художник в мире берендеев // Вестник МГУ «Серия филология». - 2002. - №1. - С.142 - 147.

Коган Д. Мамонтовский кружок. - М.: Изобр. иск-во, 1970. - 218с.

Кунин И.Ф. Николай Андреевич Римский - Корсаков. - М., 1989. - С.40-47.

Лакшин В.Я. А.Н. Островский. - М.: Искусство, 1976. - 528с.

Лебедев. Снегурочка // В середине века. - М., 1989. - С.98-109.

Луначарский А.В. «Снегурочка» А.Н. Островского. / Собр. сочин., 8-ми т.т., - Т.III. - М.: Худ. Лит., 1964. - 14с.

Маньковский А.В. «Русалка А.С.Пушкина и Снегурочка А.Н..Островского» // Вестник МГУ «Серия филология». - 2002. - № 3. - С. 121-128.

Наследие А.Н.Островского и мировая культура. - М.: СССР, 1974. - 352 с.

Ревякин А.И. Идеи, темы и социальные характеры драматургии А.Н.Островского. - Изд. 2-е,. - М., просвещение, 1974. - С. 140-142.

Тумашена Н. Чайковский: Путь к мастерству. 1840-1877. - Ч. 1. - М.: Изд-во АН СССР, 1962. - 559с.

Штейн А.Л. «Мастер русской драмы» // Этюды о творчестве Островского. Советский писатель. - М., 1973. - 432с.

Приложение

Тест.

1.Какой конфликт положен в основу пьесы:

а) Снегурочка не может любить

б) Размышления о драматизме судьбы человека

в) Страстное желание Снегурочки обрести счастье

г) Противостояние Мороза и Солнца

Сколько конфликтов положено в основу пьесы:

а) внешний

б) внутренний

в) внутренний и внешний

г) нет конфликта

Какой художник выполнил эскизы костюмов к пьесе «Снегурочка»:

а) Шишкин

б) Васнецов

г) Антокольский

Какой композитор написал одноименную оперу по пьесе А.Н.Островского «Снегурочка»:

а) Моцарт

б) Чайковский

г) Римский - Корсаков

Где происходит действие в пьесы:

а) в стране берендеев, в доисторическое время

б) в лесу, на границе весны и зимы

в) на красной горке

г) в русской деревне

Из скольких частей состоит пьеса - сказка Островского «Снегурочка»:

а) из 4 действий

б) из 3 действий и пролога

в) из 5 действий и пролога

Укажите действующих лиц пьесы:

а) Герасим, Светлана, Снегурочка, Лель

б) Купава, Лель, Мизгирь, Бобыль

в) Мизгирь, Снегурочка, Ерошка, берендей

г) ребята, берендеи, скоморохи, гусляры

Что подарила Весна своей дочери Снегурочке:

а) новую жизнь

б) счастье

в) любовь

г) бессмертие

К какой группе действующих лиц относится Снегурочка:

а) воплощающие природные силы и стихии

б) к обеим группам

в) представляющие мир берендеев

г) ни к одной из групп

Когда наступает кульминационный момент в пьесе:

а) когда Снегурочка попадает к берендеем

б) в сцене обретения дара любви

в) в прологе

г) в конце пьесы

Ключ ответов:

12345678910гвбгагбвбб

Репетиторство

Нужна помощь по изучению какой-либы темы?

Наши специалисты проконсультируют или окажут репетиторские услуги по интересующей вас тематике.
Отправь заявку с указанием темы прямо сейчас, чтобы узнать о возможности получения консультации.